Маркер - резервуар с краской, стекающей к наконечнику из нейлона или войлока. Это современный и удобный инструмент для рисования и нанесения надписей...
Энди УорхолИ снова рубрика «Креативные гуру». Сегодня речь пойдет об отце поп-арта, который во многом сформировал лицо современного искусства – об Энди Уорхоле. Как и любая креативная личность, Уорхол был крайне разносторонен: продюсер, музыкант, модельер, режиссер, создатель журнала «Interview» и, конечно, основатель знаменитой «Фабрики», на которой тиражировались его работы.
Такаси МуракамиПродолжаем рассказывать о творческих людях, которые заряжают нас своей креативной энергией. Следующий на очереди – Такаси Мураками
Применение жидкого акрила вместо чернил в ручках (часть I)
Обычно ручки заправляются чернилами. Хотя традиционные чернила отлично работают в повседневной жизни, с ними могут быть сложности при использовании в художественном творчестве...
Объемная концентрация пигмента и ее роль в цвете. Часть I.Почему некоторые из образцов красок, изготовленных с использованием одного и того же пигмента, так отличаются друг от друга?
Применение архивного лака GOLDEN MSA для покрытия акварельной живописиМы получили множество вопросов о лакировке акварелей, и даже сделали специальную информационную страницу, где обсуждается процесс использования лаков...
Водостойкая индийская тушь и грунтовки на основе шеллака
Странность возникает, когда вы пытаетесь нанести поверх индийской туши какой-либо из наших медиумов, гелей, грунтов или красок...
Перенос рисунка на основу из GOLDEN FIBER PASTEСегодня мы рассмотрим технику переноса рисунка с использованием Fiber Paste – пасты с эффектом бумаги ручной работы...
Причины образования трещин в акриловой пленкеонимание причин возникновения этих нарушений в лакокрасочной пленке позволит не только корректировать действия художника, но и показать ему, как в некотором смысле можно воспользоваться...
Delta E - ключ к пониманию светостойкости
Говоря просто, Delta E – это число, которое представляет собой количество отличий между двумя цветами или, в случае тестирования одного образца...
Сергей Курбатов. Часть 1. Как попасть из точки А в точку Б в акварели?Как попасть из точки А в точку Б в акварели? Как выработать «привычку к творчеству»? Какие три совета можно дать начинающим акварелистам? – Обо всем этом рассказывает художник Сергей Курбатов...
Сергей Курбатов. Часть 2. О привычке к творчеству. О бумаге, кистях и красках.Понимаете, нет чего-то божественного, что дается вам когда-то в пеленках, и вы неизбежно становитесь каким-то уникальным человеком. Вы этим уникальным человеком становитесь, когда делаете его в себе...
Около года назад я задалась целью найти себе хобби для души. Началось все с театра, но хватило меня ровно на три месяца. Затем я записалась на ознакомительный месячный курс по рисованию. И понеслось, я быстро вспомнила, почему в детстве до ночи вырисовывала принцесс.
Правда, руки-крюки никак не хотели рисовать то, что нужно, поэтому я решила взять более серьезный курс по живописи маслом. Как раз к его завершению я открыла для себя акварельные работы Вероники Калачевой и поняла, что… Надо начать с основ и сперва научиться правильно строить рисунок, а уже потом работать с цветом.
Конечно, всегда можно копировать и раскрашивать чужие работы, но представьте, как здорово воплощать на бумаге свои фантазии или образы! В этом деле без знаний по академическому рисунку, которых у меня, конечно, не было, никак. Для их получения эффективнее всего посещать художественную школу, но какое счастье, что есть интернет! Покопавшись несколько ночей в сети, я нашла то, что поможет стать настоящим творцом, если придерживаться главного правила — много, очень много практиковаться.
Хотя я не фанат стиля работ Анны, в ее уроках есть все, что нужно для обучения с нуля: какие инструменты понадобятся, как закреплять бумагу на планшете, как делать штриховку и тонировать рисунок. Также Анна рассказывает о том, как правильно перерисовывать объекты и рисовать все той же акварелью.
Уроки, сделанные по одноименной книге, конечно, чуда не сотворят — чтобы научиться рисовать профессионально, потребуется намного больше, чем месяц и даже год. Однако, как уже говорилось, главное — практика, поэтому лишними эти уроки, которые дают общее представление о построении рисунка, не будут. Если вы почувствуете прогресс или желание уйти в конкретный стиль, на том же сайте можно найти гид по рисованию цветными карандашами, букв в 3D и зентанглу.
В этой группе вы найдете поэтапные уроки рисования различных фигур в зависимости от вашего уровня подготовки. Самые сложные уроки подойдут только профессиональным художникам, а вот фигуры попроще осилят и новички.
Полезные материалы для новичков — начиная с того, как рисовать конкретные объекты, и заканчивая элементарным обучением штриховке.
Сайт школы рисования, где можно найти много хороших материалов на базовые темы: «Как держать карандаш», «Как нарисовать шар», «Возможности простого карандаша» и т. д. По запросу автор сайта также поделится с вами секретом, как продавать свои работы, когда вы станете классным.
Только не пугайтесь дизайну этих сайтов, мне тоже странно, почему у художников их «виртуальное лицо» выполнено в столь непримечательном стиле. Еще вы можете использовать для обучения Youtube, там есть много подробных уроков о рисовании конкретных предметов, людей, частей тела и пейзажей. А пока — несколько работ для вдохновения, выполненных простым карандашом. По-моему, здорово!
Академический рисунок и живопись
Академический рисунок и живопись — базовые курсы рисования для начинающих взрослых в Москве. В рамках программы вы познакомитесь с правилами изображения предметов, научитесь строить объемы и формы, чувствовать пропорции, передавать фактуры и оттенки, соблюдать перспективу, использовать эффект контраста. Курс развивает вкус, наблюдательность, чувство композиции, обучает различным техникам рисунка и живописи.
Летние программы
Скетчинг
Скетчинг — курс рисования для начинающих, позволяющий овладеть техникой быстрого рисунка, создания эскизов маркерами для визуального выражения любой идеи — от дизайна кухни до фасона платья, получить знания в области композиции, перспективы и цветоведения. Мы разработали авторские программы обучения по трем наиболее востребованным направлениям скетчинга: интерьерному, городскому и fashion.
Творческие мастерские
Большинство факультативов предназначены для студентов, завершивших обучение I ступени программы академического рисунка и живописи и желающих освоить новые направления изобразительного искусства, научиться рисовать портреты, животных, пейзажи, овладеть масляными красками, пастелью и другими материалами. На некоторые курсы можно записаться и не имея подготовки, например, на акварель с основами рисунка, роспись по ткани.
Параллельно с выбранным художественным курсом для взрослых предлагаем прослушать лекции по истории изобразительного искусства. Вы познакомитесь с закономерностями и особенностями развития различных направлений в контексте исторического процесса, с самыми известными произведениями живописи и их авторами, получите представление о становлении стилей, изучите основные теоретические понятия и т.д.
На курсы рисунка в Москве для детей принимаются юные художники в возрасте от 10 лет без начальной подготовки. Занятия помогают развить творческие способности, раскрыть потенциал и развить талант каждого ребенка. Обучение ведется по упрощенной программе академического рисунка и живописи, состоящей из трех ступеней. Дети знакомятся с художественными материалами, палитрой, цветовым кругом, перспективой и композицией, учатся рисовать натюрморты, пейзажи, животных, портреты, архитектурные объекты, осваивают изображение бликующих и шероховатых поверхностей.
Загрузка...