Yo'nalishlar va uslublar. Jazzdagi yo'nalishlar Jazz turlari va ularga misollar

Jazz - 19-asr oxiri va 20-asr boshlarida AQShda paydo bo'lgan musiqa yo'nalishi. Jazzning o'ziga xos xususiyatlari improvizatsiya, sinxron ritmlarga asoslangan poliritm va ritmik teksturani bajarish uchun noyob texnikalar to'plami - belanchak.

Jazz - bu afro-amerikaliklarning blyuz va ruhiyatidan, shuningdek, Evropa uyg'unligi va ohang elementlari bilan boyitilgan Afrika xalq ritmlaridan kelib chiqqan musiqa turi. Jazzning o'ziga xos xususiyatlari quyidagilardir:
-sinkopatsiya tamoyiliga asoslangan keskin va moslashuvchan ritm;
-zarbli asboblardan keng foydalanish;
-yuqori rivojlangan improvizatsiya qobiliyati;
- ajoyib ifoda, dinamik va tovush tarangligi bilan ajralib turadigan, ekstaz nuqtasiga yetib boruvchi ekspressiv ijro uslubi.

Jazz ismining kelib chiqishi

Ismning kelib chiqishi to'liq aniq emas. Uning zamonaviy imlosi - jazz - 1920-yillarda yaratilgan. Bundan oldin boshqa variantlar ma'lum edi: chas, jasm, gism, jas, jass, jaz. "Jazz" so'zining kelib chiqishining ko'plab versiyalari mavjud, ular orasida quyidagilar mavjud:
- frantsuz jaseridan (suhbatlashish, tez gapirish);
- inglizcha chase dan (chase, pursue);
- Afrika jayzasidan (baraban tovushining ma'lum bir turining nomi);
- arab tilidan jazib (aldatuvchi); afsonaviy jazz musiqachilarining nomlaridan - chas (Charlzdan), jas (Jasperdan);
- onomatopeya jassidan, afrikalik mis zillarning ovoziga taqlid qilish va boshqalar.

"Jazz" so'zi 19-asrning o'rtalarida qora tanlilar orasida hayajonli, dalda beruvchi hayqiriq nomi sifatida ishlatilgan, deb ishonishga asos bor. Ba'zi manbalarga ko'ra, 1880-yillarda u Nyu-Orlean kreollari orasida qo'llanilgan bo'lib, ular tez, sinxron musiqaga nisbatan "tezlashtirish", "tezlashtirish" degan ma'noni anglatadi.

M. Stearnsning so'zlariga ko'ra, 1910-yillarda bu so'z Chikagoda ishlatilgan va "unchalik munosib ma'noga ega emas". Jazz so'zi birinchi marta bosma nashrlarda 1913 yilda paydo bo'lgan (San-Fransisko gazetalaridan birida). 1915-yilda u T.Braunning Chikagoda ijro etgan jaz orkestri - TORN BROWN'S DIXIELAND JASS BAND nomiga kirdi va 1917-yilda mashhur Nyu-Orlean orkestri ORIGINAL DIXIELAND JAZZAND (JASS) tomonidan yozilgan gramofon plastinasida paydo bo'ldi. .

Jazz uslublari

Arxaik jazz (erta jazz, erta jazz, nemis archaischer jazz)
Arxaik jazz - bu blyuz, regtaym, shuningdek, Evropa qo'shiqlari va raqslari mavzularida jamoaviy improvizatsiya jarayonida kichik ansambllar tomonidan yaratilgan eng qadimgi, an'anaviy jazz turlari.

Blues (ko'klar, ingliz ko'k iblislaridan)
Blyuz - qora tanli xalq qo'shig'ining bir turi bo'lib, uning ohangi aniq 12 barli naqshga asoslangan.
Blyuzlar aldangan sevgi haqida, muhtojlik haqida kuylaydilar va blyuzlar o'ziga achinish munosabati bilan ajralib turadi. Shu bilan birga, blyuz qo'shiqlari stoitsizm, yumshoq masxara va hazil bilan to'ldirilgan.
Jazz musiqasida blyuz instrumental raqs asari sifatida rivojlangan.

Bugi-vugi (bugi-vugi)
Boogie-woogie - bu improvizatsiyaning ritmik va melodik imkoniyatlarini belgilaydigan takrorlanuvchi bas figurasi bilan tavsiflangan pianino blyuz uslubi.

Xushxabarlar (ingliz Xushxabaridan - Xushxabar)
Xushxabar musiqasi Shimoliy Amerika qora tanlilarining diniy qo'shiqlari bo'lib, so'zlari Yangi Ahdga asoslangan.

Ragtime
Ragtime - bu ikki mos kelmaydigan ritmik chiziqning "urilishi" ga asoslangan pianino musiqasi:
-go'yo yirtilgan (keskin sinkoplangan) ohang;
- tezkor qadam uslubida barqaror bo'lgan aniq hamrohlik.

Jon
Soul - bu blyuz an'anasi bilan bog'liq qora musiqa.
Soul - ikkinchi jahon urushidan keyin ritm va blyuz va xushxabar an'analari asosida paydo bo'lgan vokal qora musiqa uslubi.

Soul-jazz
Soul jazz - bu qattiq bop turi bo'lib, u blyuz va afro-amerikalik folklor an'analariga yo'naltirilganligi bilan ajralib turadi.
Ruhiy
Ruhiy - Shimoliy Amerika qora tanlilarining xor kuylashining arxaik ruhiy janri; Eski Ahdga asoslangan lyrics bilan diniy kuylar.

Ko'cha yig'i
Ko‘cha chekkasi – arxaik xalq janri; ko'p navlari bilan ifodalangan ko'cha savdogarlarining shahar yakkaxon ish qo'shig'ining bir turi.

Dixieland, Dixie (dixieland, Dixie)
Dixieland - bu kollektiv improvizatsiya bilan ajralib turadigan modernizatsiya qilingan Yangi Orlean uslubi.
Dixieland - qora jazzni ijro etish uslubini qabul qilgan (oq) musiqachilarning jazz guruhi.

Zong (inglizcha qo'shiqdan - qo'shiq)
Zong - B. Brext teatrida - jazz ritmiga yaqin, plebey vagabon mavzusidagi grotesk xarakterdagi intermediya yoki mualliflik (parodiya) sharhi shaklida ijro etilgan ballada.

Improvizatsiya
Improvizatsiya - musiqada - musiqani o'z-o'zidan yaratish yoki talqin qilish san'ati.

Kadenza (italyancha kadenza, lotincha Cado — tugaydi)
Cadenza - bu solist va orkestr uchun instrumental kontsertda ijro etilgan virtuoz tabiatning bepul improvizatsiyasi. Ba'zida kadenzalar bastakorlar tomonidan yaratilgan, lekin ko'pincha ular ijrochining ixtiyoriga topshirilgan.

Skat
Skat - jazzda - ovozli improvizatsiya turi, unda ovoz asbobga tenglashtiriladi.
Skat - cholg'u kuylash - bog'liq bo'lmagan bo'g'inlar yoki tovush birikmalarining artikulyatsiyasiga asoslangan bo'g'inli (matnsiz) qo'shiq aytish texnikasi.

Issiq
Issiq - jazzda - maksimal energiya bilan improvizatsiyani ijro etadigan musiqachiga xos xususiyat.

Yangi Orlean jazz uslubi
Yangi Orlean jazz uslubi - bu aniq ikki zarbali ritm bilan tavsiflangan musiqa; ritmik guruh hamrohligida kornet (truba), trombon va klarnetda bir vaqtning o'zida ijro etiladigan uchta mustaqil ohangdor chiziqning mavjudligi: pianino, banjo yoki gitara, kontrabas yoki tuba.
Yangi Orlean jazzining asarlarida asosiy musiqiy mavzu turli xil variantlarda ko'p marta takrorlanadi.

Ovoz
Ovoz - bu asbob yoki ovozning individual ovoz sifatini tavsiflovchi jazzning stilistik kategoriyasi.
Ovoz tovush hosil qilish usuli, tovush hujumining turi, intonatsiya usuli va tembrning talqini bilan belgilanadi; tovush - jazzda tovush idealining namoyon bo'lishining individuallashtirilgan shakli.

Belanchak, klassik belanchak (belanchak; klassik belanchak)
Swing - bu kengaytirilgan pop va raqs orkestrlari (katta guruhlar) uchun mo'ljallangan jazz.
Swing uch guruh puflama cholg'u asboblari: saksafonlar, karnaylar va trombonlarning ritmik tebranish effektini yaratishi bilan tavsiflanadi. Swing ijrochilari jamoaviy improvizatsiyani rad etadilar, musiqachilar solistning improvizatsiyasini oldindan yozilgan jo'riyat bilan kuzatib boradilar.
Swing 1938-1942 yillarda o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqdi.

Shirin
Shirin - sentimental, ohangdor va lirik xarakterdagi ko'ngilochar va raqsli tijorat musiqasi, shuningdek, tijoratlashtirilgan jazz va "jazlangan" mashhur musiqaning tegishli shakllari.

Simfonik jazz
Simfonik jazz - bu simfonik musiqaning xususiyatlarini jazz elementlari bilan birlashtirgan jazz uslubi.

Zamonaviy jazz
Zamonaviy jazz - bu klassik uslublar davri va "belanchak davri" tugaganidan keyin 1930-yillarning oxiridan boshlab paydo bo'lgan jazz uslublari va yo'nalishlari to'plami.

Afro-Kuba jazzi (nemis: afrokubanischer jazz)
Afro-Kuba jazzi - bu 1940-yillarning oxirlarida bibop elementlarining Kuba ritmlari bilan uyg'unlashuvidan rivojlangan jazz uslubi.

Bebop, bop (bebop; bop)
Bebop - 1930-yillarning boshlarida paydo bo'lgan zamonaviy jazzning birinchi uslubi.
Bebop - bu kichik ansambllarning qora jazz yo'nalishi bo'lib, u quyidagilar bilan tavsiflanadi:
-murakkab akkord ketma-ketligi asosida erkin yakkaxon improvizatsiya;
-cholg'u kuylashdan foydalanish;
-eski issiq jazzni modernizatsiya qilish;
-bo'g'inlari buzilgan, isitmali asabiy ritmli spazmodik, beqaror kuy.

Kombo
Combo kichik zamonaviy jazz orkestri bo'lib, unda barcha asboblar yakkaxon ijrochilardir.

Ajoyib jazz (salqin jazz; salqin jazz)
Cool jazz - 50-yillarning boshlarida paydo bo'lgan, bopning uyg'unligini yangilash va murakkablashtiradigan zamonaviy jazz uslubi;
Polifoniya salqin jazzda keng qo'llaniladi.

Progressiv
Progressiv - 1940-yillarning boshlarida klassik swing va bop an'analariga asoslangan, katta guruhlar va yirik simfonik orkestrlarning amaliyoti bilan bog'liq bo'lgan jazdagi uslub yo'nalishi. Lotin Amerikasi ohanglari va ritmlaridan keng foydalanish.

Bepul jazz
Erkin jazz - bu garmoniya, shakl, ritm va improvizatsiya texnikasi sohasidagi radikal eksperimentlar bilan bog'liq bo'lgan zamonaviy jazz uslubi.
Erkin jazz quyidagi xususiyatlar bilan ajralib turadi:
-erkin individual va guruhli improvizatsiya;
-polimetriya va poliritm, politonallik va atonallik, ketma-ket va dodekafonik texnika, erkin shakllar, modal texnika va boshqalardan foydalanish.

Qattiq bob
Hard bop - 1950-yillarning boshlarida bebopdan rivojlangan jazz uslubi. Hard bop boshqacha:
- ma'yus, qo'pol rang berish;
-ekspressiv, qattiq ritm;
-blyuz elementlarini uyg'unlikda mustahkamlash.

Chikagodagi jazz uslubi (chikago-hali)
Chikagodagi jazz uslubi Yangi Orlean jazz uslubining bir varianti bo'lib, u quyidagilar bilan tavsiflanadi:
-kompozitsiyani yanada qattiqroq tashkil etish;
-yakka improvizatsiyani kuchaytirish (turli cholg'u asboblarida ijro etilgan virtuoz epizodlar).

Estrada orkestri
Estrada orkestri - jazz orkestrining bir turi;
Ko'ngilochar va raqs musiqalari va jazz repertuaridan parchalar ijro etuvchi instrumental ansambli;
mashhur qo'shiqlar ijrochilari va estrada janrining boshqa ustalari.
Odatda, estrada orkestriga qamish va mis cholg'u asboblari, pianino, gitara, kontrabas va barabanlar to'plami kiradi.

Jazz bo'yicha tarixiy ma'lumotlar

Jazz mustaqil harakat sifatida 1900-1917 yillarda Yangi Orleanda paydo bo'lgan deb ishoniladi. Mashhur afsonada aytilishicha, Yangi Orleandan jazz Missisipi bo'ylab Memfis, Sent-Luis va nihoyat Chikagogacha tarqaldi. Ushbu afsonaning haqiqiyligi yaqinda bir qator jazz tarixchilari tomonidan shubha ostiga olindi va bugungi kunda jazz qora subkulturada bir vaqtning o'zida Amerikaning turli joylarida, birinchi navbatda Nyu-York, Kanzas-Siti, Chikago va Sent-Luisda paydo bo'lgan deb ishoniladi. Va shunga qaramay, eski afsona, aftidan, haqiqatdan uzoq emas.

Birinchidan, bu jazz qora gettolar chegarasiga yetgan davrda yashagan eski musiqachilarning guvohliklari bilan tasdiqlanadi. Ularning barchasi Yangi Orlean musiqachilari boshqa ijrochilar osongina nusxa ko'chirishgan juda o'ziga xos musiqani ijro etishlarini tasdiqlaydi. Yangi Orleanning jazz beshigi ekanligi yozuvlar bilan ham tasdiqlanadi. 1924 yilgacha yozilgan jazz yozuvlari Yangi Orleanlik musiqachilar tomonidan yaratilgan.

Jazzning klassik davri 1890 yildan 1929 yilgacha davom etdi va "belanchak davri" boshlanishi bilan yakunlandi. Klassik jazz odatda quyidagilarni o'z ichiga oladi: Yangi Orlean uslubi (negro va kreol uslublari bilan ifodalanadi), Nyu-Orlean-Chikago uslubi (1917 yildan keyin Chikagoda Yangi Orleanning etakchi negro jazmenlarining ko'pchiligi bu erga ko'chib o'tishi munosabati bilan paydo bo'lgan), Diksilend (yilda). uning Yangi Orlean va Chikago navlari), pianino jazzining bir qator navlari (barrel uyi, buji-vugi va boshqalar), shuningdek, Janubiy va O'rta G'arbiy ba'zi boshqa shaharlarda paydo bo'lgan xuddi shu davrga tegishli jazz uslublari. AQSH. Klassik jazz ma'lum arxaik stilistik shakllar bilan birgalikda ba'zan an'anaviy jazz deb ataladi.

Rossiyada jazz

Sovet Rossiyasida birinchi jaz orkestri 1922 yilda Moskvada shoir, tarjimon, raqqosa va teatr arbobi Valentin Parnax tomonidan yaratilgan va "RSFSRda Valentin Parnaxning birinchi eksantrik jazz orkestri" deb nomlangan. Rus jazzining tug'ilgan kuni an'anaga ko'ra 1922 yil 1 oktyabrda ushbu guruhning birinchi kontserti bo'lib o'tdi.

Sovet hokimiyatining jazzga munosabati noaniq edi. Dastlab mahalliy jazz ijrochilari taqiqlanmagan, ammo jazz va G'arb madaniyatini qattiq tanqid qilish keng tarqalgan edi. 40-yillarning oxirida, kosmopolitizmga qarshi kurash paytida, "G'arb" musiqasini ijro etuvchi jazz guruhlari ta'qib qilindi. Eritish boshlanishi bilan musiqachilarga qarshi qatag'onlar to'xtadi, ammo tanqidlar davom etdi.

SSSRda jazz haqidagi birinchi kitob 1926 yilda Leningrad nashriyoti tomonidan "Akademiya" tomonidan nashr etilgan. U musiqashunos Semyon Ginzburg tomonidan G'arb bastakorlari va musiqa tanqidchilarining maqolalari, shuningdek, o'z materiallari tarjimalaridan tuzilgan va "Jazz guruhi va zamonaviy musiqa" deb nomlangan. Jazz haqidagi navbatdagi kitob SSSRda faqat ertalarda nashr etilgan 1960-yillar. U Valeriy Mysovskiy va Vladimir Feyertag tomonidan yozilgan bo'lib, "Jazz" deb nomlangan va o'sha paytda turli manbalardan olinishi mumkin bo'lgan ma'lumotlarning to'plami edi. 2001 yilda Sankt-Peterburgdagi "Skifia" nashriyot uyi "Jazz" ensiklopediyasini nashr etdi. XX asr Entsiklopedik ma'lumotnoma." Kitob nufuzli jazz tanqidchisi Vladimir Feyertag tomonidan tayyorlangan.

Jazz– jahon musiqa madaniyatidagi noyob hodisa. Ushbu ko'p qirrali san'at turi AQShda asrning boshida (XIX va XX) paydo bo'lgan. Jazz musiqasi Yevropa va Afrika madaniyatlarining asosiga aylandi, dunyoning ikki mintaqasidagi tendentsiyalar va shakllarning noyob uyg'unligi. Keyinchalik jazz Qo'shma Shtatlardan tashqariga tarqaldi va deyarli hamma joyda mashhur bo'ldi. Ushbu musiqa Afrika xalq qo'shiqlari, ritmlari va uslublarida asos bo'ladi. Jazzning ushbu yo'nalishining rivojlanish tarixida ritm va garmonikaning yangi modellari o'zlashtirilganligi sababli paydo bo'lgan ko'plab shakl va turlar ma'lum.

Jazzning o'ziga xos xususiyatlari


Ikki musiqa madaniyatining sintezi jazzni jahon sanʼatida tubdan yangi hodisaga aylantirdi. Ushbu yangi musiqaning o'ziga xos xususiyatlari quyidagilar edi:

  • Poliritmlarni keltirib chiqaradigan sinkoplangan ritmlar.
  • Musiqaning ritmik pulsatsiyasi - bu zarba.
  • Beatdan murakkab og'ish - tebranish.
  • Kompozitsiyalarda doimiy improvizatsiya.
  • Harmonika, ritm va tembrlarning boyligi.

Jazzning asosi, ayniqsa rivojlanishning dastlabki bosqichlarida, o'ylangan shakl bilan uyg'unlashgan improvizatsiya edi (shu bilan birga, kompozitsiya shakli biron bir joyda aniq belgilanmagan). Afrika musiqasidan bu yangi uslub quyidagi xarakterli xususiyatlarni oldi:

  • Har bir asbobni zarbli asbob sifatida tushunish.
  • Kompozitsiyalarni bajarishda mashhur suhbat intonatsiyalari.
  • Cholg'u asboblarini o'ynashda suhbatga o'xshash taqlid.

Umuman olganda, jazzning barcha yo'nalishlari o'ziga xos mahalliy xususiyatlari bilan ajralib turadi va shuning uchun ularni tarixiy rivojlanish kontekstida ko'rib chiqish mantiqan to'g'ri keladi.

Jazz, regtaymning paydo bo'lishi (1880-1910 yillar)

Jazz 18-asrda Afrikadan Amerika Qo'shma Shtatlariga olib kelingan qora tanli qullar orasida paydo bo'lgan deb ishoniladi. Asirga olingan afrikaliklar bitta qabila vakili bo'lmagani uchun ular Yangi Dunyodagi qarindoshlari bilan umumiy til izlashlari kerak edi. Bunday konsolidatsiya Amerikada musiqa madaniyatini o'z ichiga olgan yagona Afrika madaniyatining paydo bo'lishiga olib keldi. 1880-1890 yillarga kelib, birinchi jazz musiqasi paydo bo'ldi. Ushbu uslub mashhur raqs musiqasiga bo'lgan global talab tufayli yuzaga keldi. Afrika musiqa san'ati bunday ritmik raqslarda ko'p bo'lganligi sababli, uning asosida yangi yo'nalish paydo bo'ldi. Minglab o'rta sinf amerikaliklar aristokratik klassik raqslarni o'rgana olmay, regtaym pianinolarida raqsga tusha boshladilar. Ragtime musiqaga jazzning bir qancha kelajakdagi asoslarini kiritdi. Shunday qilib, ushbu uslubning asosiy vakili Skott Joplin "3 ga qarshi 4" elementining muallifi (mos ravishda 3 va 4 birlikdan iborat o'zaro faoliyat ritmik naqshlar).

Yangi Orlean (1910-1920 yillar)

Klassik jazz XX asr boshlarida Amerikaning janubiy shtatlarida, xususan, Yangi Orleanda paydo bo'lgan (bu mantiqiy, chunki janubda qul savdosi keng tarqalgan edi).

Afrika va kreol orkestrlari bu erda o'ynab, o'z musiqalarini regtaym, blyuz va qora ishchilarning qo'shiqlari ta'sirida yaratdilar. Shaharda harbiy orkestrlarning ko'plab musiqa asboblari paydo bo'lgandan so'ng, havaskor guruhlar paydo bo'la boshladi. Yangi Orleanlik afsonaviy musiqachi, o'z orkestrini yaratuvchisi Qirol Oliver ham o'zini o'zi o'rgatgan. Jazz tarixidagi muhim sana 1917-yilning 26-fevralida, Original Dixieland Jazz Band oʻzining birinchi grammofon plastinasini chiqargan payt edi. Uslubning asosiy xususiyatlari Yangi Orleanda belgilandi: zarbli asboblarning zarbasi, mohir sololar, bo'g'inlar bilan vokal improvizatsiyasi - scat.

Chikago (1910-1920 yillar)

1920-yillarda klassiklar tomonidan "Go'ng'ir yigirmanchi yillar" deb nomlangan jazz musiqasi asta-sekin ommaviy madaniyatga kirib, "sharmandali" va "nopok" unvonlarini yo'qotdi. Orkestrlar restoranlarda chiqish qila boshlaydi va janubiy shtatlardan Qo'shma Shtatlarning boshqa qismlariga ko'chiriladi. Chikago mamlakat shimolidagi jazzning markaziga aylanadi, u erda musiqachilarning tungi bepul chiqishlari mashhur bo'lib ketadi (bunday shoularda tez-tez improvizatsiyalar va tashqi solistlar bo'lib turardi). Musiqa uslubida yanada murakkab aranjirovkalar paydo bo'ladi. Bu davrning jazz belgisi Nyu-Orleandan Chikagoga ko'chib o'tgan Lui Armstrong edi. Keyinchalik, ikki shaharning uslublari jazz musiqasining bir janriga - Dixielandga birlashtira boshladi. Ushbu uslubning asosiy xususiyati jazzning asosiy g'oyasini mutlaq darajaga ko'targan jamoaviy ommaviy improvizatsiya edi.

Swing va katta guruhlar (1930-1940 yillar)

Jazzning mashhurligining davom etishi katta orkestrlarga raqs kuylarini ijro etishga talabni tug'dirdi. Ritmdan har ikki yo'nalishda ham xarakterli og'ishlarni ifodalovchi belanchak shunday paydo bo'ldi. Swing o'sha davrning asosiy uslub yo'nalishi bo'lib, orkestrlar ishida o'zini namoyon qildi. Barkamol raqs kompozitsiyalarining ijrosi orkestrning yanada muvofiqlashtirilgan ijrosini talab qildi. Jaz musiqachilari ko'p improvizatsiyasiz (solistdan tashqari) teng ravishda ishtirok etishlari kutilgan edi, shuning uchun Dixielandning kollektiv improvizatsiyasi o'tmishda qoldi. 1930-yillarda xuddi shunday guruhlar gullab-yashnadi, ular katta guruhlar deb ataldi. O'sha davr orkestrlarining o'ziga xos xususiyati cholg'u guruhlari va seksiyalar o'rtasidagi raqobat edi. An'anaga ko'ra, ularning uchtasi bor edi: saksafon, karnay, nog'ora. Eng mashhur jazz musiqachilari va ularning orkestrlari: Glenn Miller, Benni Gudman, Dyuk Ellington. Oxirgi musiqachi qora folklorga sodiqligi bilan mashhur.

Bebop (1940-yillar)

Svingning ilk jazz an'analaridan, xususan, klassik Afrika ohanglari va uslublaridan voz kechishi tarix mutaxassislarining noroziligiga sabab bo'ldi. Jamoatchilik uchun tobora ko'proq ishlayotgan katta guruhlar va belanchak ijrochilariga qora tanli musiqachilarning kichik ansambllarining jazz musiqasi qarshilik ko'rsata boshladi. Tajribachilar o'ta tezkor ohanglarni taqdim etdilar, uzoq improvizatsiya, murakkab ritmlar va yakkaxon asbobning virtuoz nazoratini qaytardilar. O'zini eksklyuziv deb ko'rsatgan yangi uslub bebop deb atala boshlandi. Bu davrning ikonkalari dahshatli jazz musiqachilari edi: Charli Parker va Dizzi Gillespi. Qora amerikaliklarning jazzni tijoratlashtirishga qarshi qo'zg'oloni, bu musiqaga yaqinlik va o'ziga xoslikni qaytarish istagi asosiy nuqtaga aylandi. Shu daqiqadan va shu uslubdan zamonaviy jazz tarixi boshlanadi. Shu bilan birga, katta guruh rahbarlari ham katta zallardan tanaffus qilishni xohlab, kichik orkestrlarga kelishadi. Kombolar deb ataladigan ansambllarda bunday musiqachilar belanchak uslubiga rioya qilishgan, ammo improvizatsiya qilish erkinligi berilgan.

Ajoyib jazz, hard-bop, soul jazz va jazz-funk (1940–1960 yillar)

1950-yillarda jazz kabi musiqa janri ikki qarama-qarshi yoʻnalishda rivojlana boshladi. Klassik musiqa tarafdorlari akademik musiqani, polifoniyani va aranjirovkani yana modaga olib kirib, bebopni "sovutishdi". Salqin jazz o'zining vazminligi, quruqligi va melankoli bilan mashhur bo'ldi. Jazzning ushbu yo'nalishining asosiy vakillari: Mayls Devis, Chet Beyker, Deyv Brubek. Ammo ikkinchi yo'nalish, aksincha, bebop g'oyalarini rivojlantira boshladi. Qattiq bop uslubi qora musiqaning ildizlariga qaytish g'oyasini targ'ib qildi. An'anaviy folklor ohanglari, yorqin va tajovuzkor ritmlar, portlovchi yakkaxon va improvizatsiya modaga qaytdi. Qattiq bop uslubida mashhur: Art Blakey, Sonny Rollins, Jon Coltrane. Bu uslub soul jazz va jazz-funk bilan birga organik tarzda rivojlandi. Ushbu uslublar blyuzga yaqinlashib, ritmni ijroning asosiy jihatiga aylantirdi. Ayniqsa, jazz-fank Richard Xolms va Shirli Skott tomonidan kiritilgan.

Jazz 19-asr oxiri va 20-asr boshlarida AQShda paydo boʻlgan musiqiy oqimdir. Uning paydo bo'lishi ikki madaniyatning o'zaro bog'liqligi natijasidir: Afrika va Evropa. Ushbu harakat amerikalik qora tanlilarning ma'naviyatini (cherkov qo'shiqlari), Afrika xalq ritmlarini va Evropa uyg'un ohangini birlashtiradi. Uning xarakterli xususiyatlari quyidagilardir: moslashuvchan ritm, u sinkopatsiya tamoyiliga asoslangan, zarbli asboblardan foydalanish, improvizatsiya va ovozli va dinamik taranglik bilan ajralib turadigan, ba'zan ekstazlik darajasiga yetib boruvchi ekspressiv ijro uslubi. Jazz dastlab regtaym va blyuz elementlarining kombinatsiyasi edi. Darhaqiqat, bu ikki yo'nalishdan kelib chiqqan. Jaz uslubining o'ziga xosligi, birinchi navbatda, jazz virtuozining individual va o'ziga xos o'yini bo'lib, improvizatsiya bu harakatga doimiy dolzarblikni beradi.

Jazzning o'zi shakllanganidan so'ng, uni rivojlantirish va o'zgartirishning uzluksiz jarayoni boshlandi, bu turli yo'nalishlarning paydo bo'lishiga olib keldi. Hozirda ularning o'ttizga yaqini bor.

Yangi Orlean (an'anaviy) jazz.

Ushbu uslub odatda 1900 va 1917 yillar orasida ijro etilgan jazzni anglatadi. Aytish mumkinki, uning paydo bo'lishi Storyvilning (Yangi Orleanning qizil chiroqlar tumani) ochilishiga to'g'ri keldi, u barlar va shunga o'xshash muassasalar tufayli mashhurlikka erishdi, bu erda sinkopat musiqasini ijro etadigan musiqachilar har doim ish topishlari mumkin edi. Ilgari keng tarqalgan ko'cha orkestrlari o'rnini "Storyville ansambllari" deb ataladiganlar egallay boshladi, ularning o'yinlari avvalgilariga nisbatan tobora o'ziga xoslik kasb etmoqda. Keyinchalik bu ansambllar klassik Yangi Orlean jazzining asoschilariga aylandi. Ushbu uslub ijrochilarining yorqin misollari: Jelly Roll Morton ("Uning qizil issiq qalampiri"), Buddy Bolden ("Funky Butt"), Kid Ori. Aynan ular Afrika xalq musiqasining birinchi jazz shakllariga o'tishini amalga oshirdilar.

Chikago Jazz.

1917 yilda Chikagoda Yangi Orleandan kelgan muhojirlarning paydo bo'lishi bilan belgilangan jazz musiqasi rivojlanishining navbatdagi muhim bosqichi boshlandi. Yangi jazz orkestrlari shakllanmoqda, ularning ijro etilishi ilk an'anaviy jazzga yangi elementlarni kiritadi. Shunday qilib, Chikago ijro maktabining mustaqil uslubi paydo bo'ladi, u ikki yo'nalishga bo'linadi: qora tanli musiqachilarning issiq jazzi va oq tanlilarning Diksilendi. Ushbu uslubning asosiy xususiyatlari: individual yakkaxon qismlar, qizg'in ilhomdagi o'zgarishlar (asl erkin ekstatik ijro yanada asabiylashdi, keskinlik bilan to'la), sintetika (musiqa nafaqat an'anaviy elementlarni, balki regtaymni, shuningdek, mashhur Amerika xitlarini ham o'z ichiga oladi. ) va cholg'u ijrochiligidagi o'zgarishlar (cholg'ularning roli va ijro texnikasi o'zgargan). Ushbu harakatning asosiy figuralari ("Qanday ajoyib dunyo", "Oy daryolari") va ("Bir kun Sweetheart", "Ded Man Blues").

Swing - 1920 va 30-yillardagi jazzning orkestr uslubi bo'lib, u bevosita Chikago maktabidan kelib chiqqan va katta guruhlar (The Original Dixieland Jazz Band) tomonidan ijro etilgan. Bu g'arb musiqasining ustunligi bilan ajralib turadi. Orkestrlarda saksafon, truba va trombonlarning alohida bo'limlari paydo bo'ldi; Banjo gitara, tuba va sassofon - kontrabas bilan almashtiriladi. Musiqa jamoaviy improvizatsiyadan uzoqlashadi, musiqachilar oldindan yozilgan partituralarga qat'iy rioya qilgan holda o'ynaydilar. Ritm bo'limining ohangdor asboblar bilan o'zaro ta'siri xarakterli uslub edi. Ushbu yo'nalish vakillari: , ("Creole Love Call", "The Mooche"), Fletcher Xenderson (When Buddha Smiles"), Benni Gudman va uning orkestri, .

Bebop - 40-yillarda boshlangan va eksperimental, tijoratga qarshi harakat bo'lgan zamonaviy jazz harakati. Belanchakdan farqli o'laroq, bu ko'proq intellektual uslub bo'lib, murakkab improvizatsiyaga katta e'tibor beradi va ohangdan ko'ra uyg'unlikka ko'proq e'tibor beradi. Bu uslubdagi musiqa ham juda tez temp bilan ajralib turadi. Eng yorqin vakillari: Dizzy Gillespie, Thelonious Monk, Max Roach, Charli Parker ("Night In Tunis", "Manteca") va Bud Pauell.

Asosiy oqim. U uchta harakatni o'z ichiga oladi: Stride (shimoli-sharqiy jazz), Kanzas Siti uslubi va West Coast jazz. Chikagoda Lui Armstrong, Endi Kondon va Jimmi Mak Partlend kabi ustalar boshchiligida qizg'in qadamlar hukm surdi. Kanzas Siti blyuz uslubidagi lirik o'yinlar bilan ajralib turadi. G'arbiy sohil jazzi Los-Anjelesda rahnamoligida rivojlandi va keyinchalik salqin jazzga aylandi.

Sovuq jazz (salqin jazz) 50-yillarda Los-Anjelesda dinamik va impulsiv swing va bebopga qarshi nuqta sifatida paydo bo'ldi. Lester Yang ushbu uslubning asoschisi hisoblanadi. Aynan u jazz uchun g'ayrioddiy ovoz ishlab chiqarish uslubini kiritgan. Bu uslub simfonik asboblardan foydalanish va hissiy cheklov bilan ajralib turadi. Mayls Devis (“Yashilda ko‘k”), Gerri Mulligan (“Yuruvchi poyabzal”), Deyv Brubek (“Tayoqlarni yig‘ish”), Pol Desmond kabi ustalar shu yo‘nalishda o‘z izini qoldirdi.

Avangard 60-yillarda rivojlana boshladi. Ushbu avangard uslubi asl an'anaviy elementlardan uzilishga asoslanadi va yangi uslub va ifoda vositalaridan foydalanish bilan ajralib turadi. Bu harakat musiqachilari uchun musiqa orqali amalga oshirgan o'zini namoyon qilish birinchi o'rinda turadi. Ushbu harakat ijrochilari orasida: Sun Ra ("Kosmos ko'k", "Oy raqsi"), Elis Koltreyn ("Ptah The El Daoud"), Archi Shepp.

Progressiv jazz 40-yillarda bebop bilan parallel ravishda paydo bo'ldi, ammo u o'zining stakkato saksafon texnikasi, ritmik pulsatsiya va simfonik jazz elementlari bilan politonallikning murakkab uyg'unligi bilan ajralib turardi. Ushbu tendentsiya asoschisini Sten Kenton deb atash mumkin. Taniqli vakillari: Gil Evans va Boyd Reybern.

Hard bop - bu bebopdan kelib chiqqan jazz turi. Detroyt, Nyu-York, Filadelfiya - bu uslub ushbu shaharlarda tug'ilgan. O'zining tajovuzkorligi bilan u bebopni juda eslatadi, ammo unda blyuz elementlari hali ham ustunlik qiladi. Taniqli ijrochilar orasida Zachary Breaux (“Uptown Groove”), Art Blakey va The Jass Messengers bor.

Soul jazz. Bu atama odatda barcha qora musiqalarni tasvirlash uchun ishlatiladi. U an'anaviy blyuz va afro-amerikalik folklorga asoslangan. Ushbu musiqa ostinato bas figuralari va ritmik takrorlanadigan namunalar bilan ajralib turadi, shu sababli u aholining turli qatlamlari orasida keng shuhrat qozongan. Ushbu yo'nalishdagi xitlar orasida Remsi Lyuisning "Olomonda" va Xarris-Makkeynning "Nima bilan solishtirganda" kompozitsiyalari mavjud.

Groove (aka funk) - bu ruhning bir novdasi, lekin ritmik diqqat bilan ajralib turadi. Asosan, ushbu yo'nalishdagi musiqa asosiy rangga ega va tuzilishida u har bir asbob uchun aniq belgilangan qismlardan iborat. Yakkaxon ijrolar umumiy ovozga uyg'unlik bilan mos keladi va juda individuallashtirilmaydi. Ushbu uslubning ijrochilari - Shirli Skott, Richard "Groove" Xolms, Gen Emmons, Leo Rayt.

Erkin jazz 50-yillarning oxirlarida Ornett Koulman va Sesil Teylor kabi innovatsion ustalarning sa'y-harakatlari tufayli paydo bo'lgan. Uning xarakterli xususiyatlari atonallik va akkord ketma-ketligini buzishdir. Ushbu uslub ko'pincha "erkin jazz" deb ataladi va uning hosilalari loft jazz, zamonaviy kreativ va bepul funkni o'z ichiga oladi. Ushbu uslubdagi musiqachilarga quyidagilar kiradi: Jo Harriott, Bongwater, Henri Texier ("Varech"), AMM ("Sedimantari").

Ijod jazz shakllarining keng tarqalgan avangard va eksperimentalizmi tufayli paydo bo'ldi. Bunday musiqani ma'lum shartlar bilan tavsiflash qiyin, chunki u juda ko'p qirrali va oldingi harakatlarning ko'plab elementlarini birlashtiradi. Ushbu uslubning birinchi izdoshlari orasida Lenni Tristano ("Line Up"), Gunter Schuller, Entoni Braxton, Endryu Sirilla ("Katta vaqt").

Fusion o'sha paytda mavjud bo'lgan deyarli barcha musiqiy harakatlarning elementlarini birlashtirgan. Uning eng faol rivojlanishi 70-yillarda boshlangan. Fusion - bu murakkab vaqt belgilari, ritm, cho'zilgan kompozitsiyalar va vokalning yo'qligi bilan ajralib turadigan tizimli instrumental uslub. Ushbu uslub ruhdan kamroq keng omma uchun mo'ljallangan va uning to'liq qarama-qarshisidir. Ushbu tendentsiyaning boshida Larri Korall va Eleventh guruhi, Toni Uilyams va Lifetime (“Bobby Truck Tricks”) bor.

Kislotali jazz (groove jazz" yoki "club jazz") Buyuk Britaniyada 80-yillarning oxirida (1990-1995 yillar gullagan) paydo bo'lgan va 70-yillarning fanklari, 90-yillarning xip-xop va raqs musiqasini birlashtirgan. Ushbu uslubning paydo bo'lishi jazz-fank namunalarining keng qo'llanilishi bilan bog'liq. Asoschisi DJ Giles Peterson hisoblanadi. Ushbu yo'nalishdagi ijrochilar orasida Melvin Sparks ("Dig Dis"), RAD, Smoke City ("Flying Away"), Incognito va Brand New Heavies mavjud.

Post-bop 50-60-yillarda rivojlana boshlagan va tuzilishi jihatidan qattiq bopga oʻxshaydi. Soul, funk va groove elementlarining mavjudligi bilan ajralib turadi. Ko'pincha, bu yo'nalishni tavsiflashda ular blyuz tosh bilan parallel ravishda chizishadi. Hank Moblin, Horace Silver, Art Blakey ("Oshiq Kimdir") va Li Morgan ("Kechagi"), Ueyn Shorter bu uslubda ishlagan.

Smooth jazz - zamonaviy jazz uslubi bo'lib, u fyujyon harakatidan kelib chiqqan, ammo undan o'z ovozini qasddan sayqallanishi bilan ajralib turadi. Ushbu sohaning o'ziga xos xususiyati elektr asboblaridan keng foydalanishdir. Mashhur ijrochilar: Maykl Frenks, Kris Botti, Di Di Bridyuoter ("All Of Me", "God Bless the Child"), Larri Karlton ("Taslim bo'lmang").

Jazz-manush (lo'li jazz) - gitara ijrosiga ixtisoslashgan jazz harakati. Manush guruhidagi lo'li qabilalarining gitara texnikasini va belanchakni birlashtiradi. Ushbu yo'nalishning asoschilari aka-uka Ferre va. Eng mashhur ijrochilar: Andreas Oberg, Bartalo, Anjelo Debarre, Bireli Largen ("Stella By Starlight", "Fiso Place", "Kuzgi barglar").


Jazz musiqa san'atining bir turi sifatida Qo'shma Shtatlarda 19-20-asrlar oxirida paydo bo'lgan, u Evropa ko'chmanchilarining musiqiy an'analarini va Afrika folklorining ohangdor naqshlarini o'zida mujassam etgan.

Xarakterli improvizatsiya, melodik poliritm va ifodali ijro o'tgan asrning birinchi o'n yilliklarida Nyu-Orleanning birinchi jazz ansambllarining (jazz-guruhlarining) o'ziga xos belgisiga aylandi.

Vaqt o'tishi bilan jazz rivojlanish va shakllanish davrlarini bosib o'tdi, o'zining ritmik naqshini va stilistik yo'nalishini o'zgartirdi: regtaymning improvizatsiya uslubidan raqsga tushadigan orkestr belanchaklari va bemalol yumshoq blyuzgacha.

20-yillarning boshidan 1940-yillargacha boʻlgan davr saksafon, trombon, truba va ritm boʻlimining bir nechta orkestr boʻlimlaridan iborat jaz orkestrlarining (katta guruhlar) paydo boʻlishi bilan bogʻliq edi. Katta guruh mashhurligining cho'qqisi 1930-yillarning o'rtalariga to'g'ri keldi. Dyuk Ellington, Count Besi va Benni Gudmanning jazz orkestrlari ijrosidagi musiqalar raqs maydonchalarida va radioda yangradi.

Boy orkestr ovozi, yorqin intonatsiyalar va buyuk solistlar Koulman Xokins, Teddi Uilson, Benni Karter va boshqalarning improvizatsiyasi - jazz musiqasining klassikasi bo'lgan taniqli va noyob big-band ovozini yaratdi.

40-50-yillarda. o'tgan asrning zamonaviy jazz vaqti keldi; shunday jazz uslublari, furious bebop, lirik salqin jazz, soft west coast jazz, ritmik hard bop, soulful soul jazz jazz musiqasi ixlosmandlarining qalbini zabt etdi.

1960-yillarning o'rtalarida yangi jazz yo'nalishi - jazz-rok paydo bo'ldi, bu rok musiqasi va jazz improvizatsiyasiga xos energiyaning o'ziga xos kombinatsiyasi. Ta'sischilar jazz uslubi- Mayls Devis, Larri Koryell, Billi Kobxem rok hisoblanadi. 70-yillarda jazz-rok juda mashhur bo'ldi. Rok musiqasining ritmik naqsh va garmoniyasidan foydalanish, an'anaviy sharqona melodik va blyuz uyg'unligi soyalari, elektr asboblar va sintezatorlardan foydalanish vaqt o'tishi bilan jazz fyuziya atamasining paydo bo'lishiga olib keldi va o'z nomi bilan bir nechta musiqiy musiqalarning kombinatsiyasini ta'kidladi. urf-odatlar va ta'sirlar.

70-80-yillarda jazz musiqasi ohang va improvizatsiyaga e'tiborni qaratgan holda, pop musiqasi, fank, ritm va blyuz (R&B) va krossover jazz xususiyatlarini egallab, tinglovchilar auditoriyasini sezilarli darajada kengaytirdi va tijorat muvaffaqiyatiga erishdi.

Ovozning ravshanligi, ohangdorligi va go'zalligini ta'kidlaydigan zamonaviy jazz musiqasi odatda silliq jazz yoki zamonaviy jazz sifatida tavsiflanadi. Gitara va bas gitara, saksafon va truba, klaviatura asboblarining ritmik va melodik chiziqlari sintezatorlar va samplerlarning ovozli ramkasidagi hashamatli, osongina tanib olinadigan rang-barang silliq jazz ovozini yaratadi.

Ravon jaz va zamonaviy jazz o'xshash musiqiy uslubga ega bo'lishiga qaramay, ular hali ham farq qiladi jazz uslublari. Qoidaga ko'ra, silliq jazz - bu "fon" musiqasi, zamonaviy jazz esa individualdir. jazz uslubi va tinglovchining diqqatini talab qiladi. Silliq jazzning keyingi rivojlanishi lirikning paydo bo'lishiga olib keldi zamonaviy jazz yo'nalishlari- R&B, fank, hip-hop soyalari bilan kattalar uchun zamonaviy va yanada ritmik shahar jazzi.

Bundan tashqari, silliq jazz va elektron tovushni uyg'unlashtirish tendentsiyasi zamonaviy musiqada nu jazz, shuningdek, lounge, chill va lo-fi kabi mashhur tendentsiyalarning paydo bo'lishiga olib keldi.

Jazz nima, jazz tarixi

Jazz nima? Bu hayajonli ritmlar, doimiy ravishda rivojlanib, harakatlanadigan yoqimli jonli musiqa. Bu yo'nalishni, ehtimol, boshqa hech kim bilan taqqoslab bo'lmaydi va uni boshqa janr bilan, hatto yangi boshlanuvchilar uchun ham aralashtirib bo'lmaydi. Bundan tashqari, bir paradoks bor: uni eshitish va tanib olish oson, lekin uni so'z bilan ta'riflash unchalik oson emas, chunki jazz doimo rivojlanib boradi va bugungi kunda qo'llaniladigan tushunchalar va xususiyatlar bir-ikki yil ichida eskiradi.

Jazz - bu nima?

Jazz - bu XX asr boshlarida paydo bo'lgan musiqa yo'nalishi. U Afrika ritmlari, marosim qo'shiqlari, mehnat va dunyoviy qo'shiqlar va o'tgan asrlardagi Amerika musiqalari bilan chambarchas bog'langan. Boshqacha qilib aytadigan bo'lsak, bu G'arbiy Evropa va G'arbiy Afrika musiqalarini aralashtirish natijasida paydo bo'lgan yarim improvizatsiya janri.

Jazz qaerdan paydo bo'lgan?

Umuman olganda, u Afrikadan kelib chiqqan deb qabul qilinadi, bu uning murakkab ritmlaridan dalolat beradi. Bu raqsga, har xil shtamplash, qarsak chalishni qo'shing va mana ragtaym. Bu janrning tiniq ritmlari blyuz ohanglari bilan uyg‘unlashib, biz jazz deb ataydigan yangi yo‘nalishni vujudga keltirdi. Ushbu yangi musiqa qaerdan paydo bo'lgan degan savolga har qanday manba sizga 17-asr boshlarida Amerikaga olib kelingan qora tanli qullarning qo'shiqlaridan javob beradi. Ular tasallini faqat musiqadan topdilar.

Avvaliga bu faqat afrikalik motivlar edi, biroq bir necha o'n yillar o'tgach, ular tabiatan ko'proq improvizatsiyalasha boshladilar va yangi Amerika ohanglari, asosan diniy ohanglar - ruhiy ohanglar bilan to'lib-toshgan. Keyinchalik bunga nola qo'shiqlari qo'shildi - blyuz va kichik guruch guruhlari. Shunday qilib, yangi yo'nalish paydo bo'ldi - jazz.


Jazz musiqasining xususiyatlari qanday

Birinchi va eng muhim xususiyat - bu improvizatsiya. Musiqachilar orkestrda ham, yakkaxon ijroda ham improvizatsiya qila olishlari kerak. Yana bir muhim xususiyat - poliritm. Ritmik erkinlik, ehtimol, jazz musiqasining eng muhim xususiyatidir. Aynan shu erkinlik musiqachilarga yengillik va uzluksiz oldinga harakatlanish hissini beradi. Har qanday jazz kompozitsiyasini eslaysizmi? Ko'rinib turibdiki, ijrochilar qandaydir ajoyib va ​​quloqqa yoqimli ohangni osongina ijro etishmoqda, mumtoz musiqada bo'lgani kabi qat'iy ramka yo'q, faqat hayratlanarli engillik va dam olish. Albatta, mumtoz asarlar singari jazz asarlari ham o'ziga xos ritm, metr va boshqalarga ega, ammo belanchak (inglizcha belanchakdan) deb nomlangan maxsus ritm tufayli bunday erkinlik hissi paydo bo'ladi. Ushbu yo'nalish uchun yana nima muhim? Albatta, urish yoki boshqa usulda muntazam pulsatsiya.


Jazzning rivojlanishi

Yangi Orleanda paydo bo'lgan jazz tez tarqalib, tobora ommalashib bormoqda. Asosan afrikaliklar va kreollardan iborat havaskor guruhlar nafaqat restoranlarda, balki boshqa shaharlarda ham gastrol qilishni boshlaydilar. Shunday qilib, mamlakat shimolida yana bir jazz markazi - Chikago paydo bo'ladi, bu erda musiqiy guruhlarning tungi chiqishlari ayniqsa talabga ega. Amalga oshirilgan kompozitsiyalar tartibga solish bilan murakkablashadi. O'sha davr ijrochilari orasida eng e'tiborlisi Lui Armstrong , jazz tug'ilgan shahardan Chikagoga ko'chib o'tgan. Keyinchalik bu shaharlarning uslublari jamoaviy improvizatsiya bilan ajralib turadigan Dixielandga birlashtirildi.


1930 va 1940 yillardagi jazzga bo'lgan katta ishtiyoq turli xil raqs kuylarini ijro eta oladigan katta orkestrlarga talabni keltirib chiqardi. Buning yordamida belanchak paydo bo'ldi, bu ritmik naqshdan ba'zi og'ishlarni anglatadi. Bu davrning asosiy yo'nalishi bo'lib, kollektiv improvizatsiyani orqaga surdi. Swing ijro etuvchi guruhlar katta guruhlar deb atala boshlandi.

Albatta, belanchakning ilk jazzga xos xususiyatlardan, milliy kuylardan bunday uzoqlashishi haqiqiy musiqa ixlosmandlarining noroziligiga sabab bo'ldi. Shuning uchun katta guruhlar va belanchak ijrochilari qora tanli musiqachilarni o'z ichiga olgan kichik ansambllarning o'ynashiga qarshi chiqa boshladilar. Shunday qilib, 1940-yillarda boshqa musiqa uslublari orasida yaqqol ajralib turadigan yangi bebop uslubi paydo bo'ldi. U nihoyatda tez ohanglar, uzoq improvizatsiya va murakkab ritmik naqshlar bilan ajralib turardi. Bu davr ijrochilari orasida raqamlar ajralib turadi Charli Parker va Dizzy Gillespie.

1950 yildan boshlab jazz ikki xil yo'nalishda rivojlandi. Bir tomondan, klassika tarafdorlari bebopni chetga surib, akademik musiqaga qaytishdi. Natijada salqin jazz yanada vazmin va quruq bo'ldi. Boshqa tomondan, ikkinchi chiziq bebopni rivojlantirishda davom etdi. Ushbu fonda an'anaviy xalq intonatsiyalari, aniq ritmik naqsh va improvizatsiya qaytarilgan qattiq bop paydo bo'ldi. Bu uslub soul-jazz va jazz-fank kabi yo'nalishlar bilan birga rivojlandi. Ular musiqani blyuzga eng yaqin keltirdilar.


Bepul musiqa


1960-yillarda turli tajribalar va yangi shakllarni qidirish ishlari olib borildi. Natijada, ikki xil yo'nalishni, shuningdek, ijrochilar ritmik naqsh va ohangni tartibga solishdan butunlay voz kechadigan erkin jazzni birlashtirgan jazz-rok va jazz-pop paydo bo'ladi. Bu davr musiqachilari orasida Ornette Koulman, Ueyn Shorter va Pat Meteniy mashhur bo'ldi.

Sovet jazzi

Dastlab sovet jaz orkestrlari asosan fokstrot va Charleston kabi moda raqslarini ijro etishdi. 1930-yillarda yangi yo'nalish tobora ommalasha boshladi. Sovet hokimiyatining jazz musiqasiga munosabati noaniq bo'lishiga qaramay, u taqiqlanmagan, lekin ayni paytda G'arb madaniyatiga tegishli deb qattiq tanqid qilingan. 40-yillarning oxirlarida jazz guruhlari butunlay ta'qibga uchradi. 1950-60-yillarda Oleg Lundstrem va Eddi Rosner orkestrlari faoliyati qayta tiklandi va tobora ko'proq musiqachilar yangi yo'nalishga qiziqish bildirishdi.

Bugungi kunda ham jazz doimiy va jadal rivojlanmoqda, ko'plab yo'nalishlar va uslublar paydo bo'lmoqda. Bu musiqa sayyoramizning barcha burchaklaridan tovushlar va ohanglarni o'zlashtirishda davom etmoqda, uni tobora ko'proq yangi ranglar, ritmlar va ohanglar bilan to'ldiradi.



Yuklanmoqda...
Yuqori