Сегодня на Штучка.ру мы с тобой поговорим о том, . Театр – это прекрасная возможность любой женщине хотя бы на один вечер почувствовать себя настоящей дамой. К такому мероприятию стоит подготовиться заранее. Чем поход в театр отличается от похода в кино, например, или на выставку?

Издревле поход в театр считался одним из самых важных светских мероприятий. Знатные и уважаемые люди по всему миру собирались на вечерних спектаклях не только ради интереса к искусству. К вопросу, в чем сегодня пойти в театр, относились более чем серьезно, ведь от выбранного костюма зависела репутация твоей семьи, твоего кавалера и твоя собственная.

Такая тенденция сохранялась до второй половины прошлого столетия. Теперь же к театральным нарядам стали относиться намного проще. Вот почему в театре можно встретить совершенно разношерстную публику: кто-то по старой привычке надевает тяжелые бархатные платья в пол, а кто-то и вовсе позволяет себе придти в джинсах. Как же не запутаться во всем этом многообразии?

В первую очередь, ты должна понять, что всё-таки даже в современном мире театральный этикет имеет место быть. Даже если в обычной жизни ты предпочитаешь спортивный стиль, то театр – это то место, где ты сможешь узнать и раскрыть собственную женственность.

Что надеть в театр девушке?

Поговорим подробнее о возможных комплектах одежды. Для начала уточни, на какой вид спектакля вы сегодня намерены направиться. Если это постановка в детском, кукольном, неформальном театре, то уместнее всего будет смотреться простой невычурный наряд. Например, юбка-карандаш и элегантная блузка. Если это небольшой драматический спектакль, то здесь уже стоит подобрать наряд серьезнее, например классическое элегантное платье. Если же тебе предстоит пойти на балет или в оперу, то здесь ты уже нарядиться в по-настоящему вечернее платье.

Что надеть в театр? Маленькое черное платье, украшения, хорошие туфли и сумочка — образ готов!

Что можно надеть в театр?

1. Для начала вспомним о платьях . Для похода в театр выбери простое, но элегантное платье с длиной юбки по колено и ниже. Не стоит злоупотреблять декольте и блестками. Вспомни про легендарное маленькое черное платье – здесь оно будет вполне уместно.
2. Для оперы и балета стоит выбрать образ потяжелее. Очень красиво будет смотреться платье в пол . Здесь удели особое внимание мелочам: прическе, макияжу, текстуре ткани.
3. Что надеть в театр, если у тебя в гардеробе не оказалось ни одного подходящего платья? Конечно, в таком случае стоит немедленно его приобрести, но если все-таки ты не большая любительница платьев, и формат мероприятия позволяет выбрать более неформальный наряд, тогда отдай предпочтение строгой классике: юбка-карандаш плюс элегантная блуза и пиджак в цвет костюма. Не бойся добавить в свой образ немного романтичности. Это может быть элегантная брошка, красивая прическа или даже правильно подобранные туфли (больше об этом ты можешь узнать на сайт).

Аксессуары порой могут «вытянуть» даже самый простой и, на первый взгляд, повседневный образ. Они смогут спасти тебя в том случае, если после работы ты не успела заскочить домой и переодеться к вечеру. Что сюда входит? Конечно же, украшения. Это могут быть всевозможные сережки, колье, кольца, броши. Театр – это то место, где они будут весьма кстати. Но только в умеренном количестве, ведь сейчас в моде стиль, предполагающий использование минимального количества украшений.

А обувь ? В чем уместно будет пойти в театр? Запомни, что в театр всегда стоит одевать только классические туфли на среднем каблучке. Сумочка должна быть небольшая, например, клатч, ведь одна только громоздкая сумка может испортить весь твой образ.

Не знаешь, в чем пойти в театр? Останови свой выбор на нарядном, но не вызывающем платье — не ошибешься!

Несколько слов стоит сказать и о твоей прическе . Ей стоит уделить особое внимание. Ведь от твоей укладки зависит завершенность образа в целом. Для театра останови свой выбор на классике или романтичности. Например, пучке или элегантно уложенных локонах.

В чем нельзя пойти в театр?

Иногда стоит оттолкнуться от противного. Итак, чего в этот вечер не должно быть на тебе:

• броских нарядов, блесток, вызывающих вырезов;
• коротких юбок;
• вычурных мехов;
• джинсов, кед, футболок;
• огромных сумок, сапог;
• огромных, не сочетающихся друг с другом украшений;
• дешевых колготок;
• небрежно причесанных волос.

Что надеть в театр мужчине?

Как правило, дресс-код у мужчин совпадает в дресс-кодом женщин. Твоему кавалеру на этот вечер также стоит остановить свой выбор на классическом образе. Это может быть брючный костюм в спокойных тонах, или даже смокинг , если, например, вы отправляетесь на серьезную оперу. Если позволительно выбрать менее официальный стиль, то беспроигрышным вариантом для мужчины может стать неброский свитер с рубашкой и классические брюки .

Самое главное, при выборе наряда в театр помни, что тебе должно быть максимально комфортно в твоей одежде. Ведь на сегодняшний вечер ты превращаешься в настоящую даму, а значит, и вести себя нужно соответствующе. Хорошего отдыха!

Анастасия Глуховская – специально для сайта Штучка.ру

(function(w, d, n, s, t) { w[n] = w[n] || ; w[n].push(function() { Ya.Context.AdvManager.render({ blockId: "R-A-141709-4", renderTo: "yandex_rtb_R-A-141709-4", async: true }); }); t = d.getElementsByTagName("script"); s = d.createElement("script"); s.type = "text/javascript"; s.src = "//an.yandex.ru/system/context.js"; s.async = true; t.parentNode.insertBefore(s, t); })(this, this.document, "yandexContextAsyncCallbacks");

Статья расскажет о правилах этикета в театре, о том, что является признаком хорошего тона, а что вызовет осуждение культурного общества, а также поможет правильно выбрать подходящий наряд для похода в театр, в том числе ребенку.

Если поход в кино давно перестал быть особенным событием, и правила поведения в кинотеатрах под силой времени претерпели существенные изменения, в частности в отношении приема пищи во время просмотра, то театр свои позиции старается держать.

Строгого соблюдения традиций светской жизни и правил этикета никто не требует, и скорее всего, вас не выгонят, если вы придете в театр в джинсах. Однако если вы причисляете себя к числу культурных людей и уважаете чтимые веками ритуалы поведения в обществе, перед посещением театра, особенно если вы наведываетесь туда не часто, следует узнать или освежить в памяти несколько несложных правил.

Правила похода в театр

1. Следует приезжать в театр заблаговременно (минимум 20-30 мин)
Время необходимо, чтобы привести себя в порядок, сдать одежду, переобуться при необходимости, посетить дамскую комнату, осмотреть фойе с выставкой работ театра и др., приобрести программу и/или бинокль, сходить в буфет по желанию, найти свои места в зале или на балконе. Будет приятнее и вам, и окружающим, если все эти действия вы будете совершать без спешки

2. Ваш гардероб не должен быть случайным
Требования к наряду будут описаны более подробно ниже. Стоит лишь оговориться, что даже если вы торопитесь на спектакль после работы, это не повод появляться в театре в неопрятном виде и в неподобающем одеянии

3. Парфюм не должен быть сильным и назойливым
Находясь в общественном месте в закрытом помещении всегда нужно помнить о том, что исходящий от вас аромат может приносить неудобства окружающим, в частности от него может болеть голова, или чрезмерные пары могут вызвать чиханье у соседа. Не пользуйтесь для посещения театра резкими запахами и помните о чувстве меры

4. Не затрудняйте просмотр театрального действия зрителям, сидящим позади вас
Речь идет о пышной прическе, крупных аксессуарах на голове (цветах, шляпках, перьях и т.д.). Чрезмерно высокая прическа не вызовет одобрения, принесет неудобства окружающим и будет считаться нарушением правил этикета

5. Обувь должна быть чистой
Это универсальное правило хорошего тона для любых случаев жизни. Позаботьтесь об этом заранее, взяв с собой соответствующую губку для обуви или сменную пару туфель

6. Следите за свежим дыханием
Будучи зрителем в окружении большого скопления людей, не злоупотребляйте в день спектакля продуктами питания с устойчивым неприятным запахом или воспользуйтесь жвачкой, но только до входа в зрительный зал. После этого, не говоря уже о времени представления, любые жевательные манипуляции выставят вас в очень неприглядном свете.

Как вести себя в театре?

Теперь остановимся на нормах поведения непосредственно в самом театральном учреждении.

До начала

• При входе мужчина предъявляет билет, затем пропускает спутницу вперед. Если компания большая, действия аналогичны: один из представителей мужского пола показывает билеты работнику театра, а затем пропускает всю компанию перед собой

• Джентльмен помогает даме снять верхнюю одежду, после этого раздевается сам.

• Мужчина должен предложить спутнице посетить буфет, она вправе отказаться либо согласиться

• Покупать или не покупать программу спектакля, решение индивидуальное. Однако если вы предпочли не тратиться, не стоит потом просить программку у других зрителей или заглядывать ненароком в программку соседа

• В зрительный зал первым входит мужчина, если билеты проверяют на этом этапе, то кавалер предъявляет билет, а затем пропускает даму, которая следует за билетером к своему месту. В случае если работник театра не провожает зрителей, мужчина должен идти чуть впереди, чтобы показать место своей спутнице

• По правилам этикета женщина должна сидеть справа от мужчины. Однако могут быть исключения, если место располагается у прохода или по каким-то причинам не очень удобно для женщины

ВАЖНО: Пробираясь по ряду к своему месту, принято делать это лицом к зрителям в этом ряду. Это правило свойственно европейской публике. В США, напротив, следует разворачиваться лицом к сцене.

• Если вы посещаете театр с друзьями, принцип рассадки таков: не оставлять женщин рядом с незнакомыми людьми, т.е. садиться следует по цепочке − мужчина, дамы (при наличии, чередуясь с мужчинами) и мужчина замыкающий.

Опоздание

• Если вы пришли в театр после третьего звонка, и ваши места находятся в ложе, пройти в нее, пока гаснет свет можно. Что касается партера и других частей зрительного зала, поиск мест после последнего звонка не является допустимым

• По этикету в таком случае следует дождаться завершения первого акта или увертюры, если это, например, опера

• Если вас впустили в зал, работники театра, скорее всего, предложат вам свободные крайние места в партере или на балконе. При их отсутствии вы можете дожидаться антракта, стоя в зале у входа

Время представления

• Правило, о котором не раз напомнят в самом театре: не пользоваться и отключить телефоны, не снимать представление на фотоаппарат и видеокамеру

• Разговаривать, обмениваться мнениями, шептаться, хихикать, шуршать, жевать и т.д. – все это придется оставить для антракта, дабы не ущемлять права других зрителей и не мешать актерскому составу

• Аплодисменты должны обязательно звучать после завершения спектакля и, если это уместно, после логического окончания сцены. При наличии сомнений ориентируйтесь на окружающих, ваши единичные хлопки могут сбить актеров

• Во время просмотра не разваливайтесь в кресле. Занимать оба подлокотника, закидывать ноги, облокачиваться на переднюю спинку и др. − это неуместные случаи фамильярного поведения, причиняющие неудобства другим зрителям

Антракт

• В перерыве между действиями джентльмен должен предложить даме поход в буфет, если она откажется, то не следует оставлять ее одну в зрительном зале. За исключением, короткой отлучки по необходимости

• Разглядывание зрителей в бинокль относится к проявлению неприличия. Бинокль следует использовать только для просмотра действия на сцене

• Если вы встретили в театре свою (-его) знакомую (-ого) и коротко обменялись приветствиями, представлять человека спутнице/спутнику необязательно. Если разговор вышел за рамки обычного приветствия, познакомить их будет знаком хорошего тона

• Не следует махать через весь зал руками в знак приветствия знакомому, уместным будет небольшой поклон головой. Рукопожатие через сидящих людей также неприемлемо. Поздороваться и пообщаться лучше во время антракта в фойе или буфете

• Обсуждение поведения или внешнего вида других зрителей, даже если они неподобающе, неприлично. В случае если это приносит вам неудобства, следует обратиться к работникам театра, в чьи функции входит контроль порядка и устранение такого рода проблем

Завершение спектакля

• После окончания представления, следует аплодировать стоя

• Если вы заблаговременно купили в знак благодарности цветы, следует подарить их после завершения спектакля. При вручении цветов не стоит просить автограф у актеров, фотографироваться, целоваться с ними и т.д.

• Крайне неприличным считается покидание зрительного зала во время поклонов артистов и до полного окончания представления

• Крики «на бис» не уместны в драматическом театре. Попросить исполнить отрывок «на бис» можно в балете, мюзиклах, музыкальных выступлениях и т.д.

Есть ли дресс-код в театре? Дресс-код для театра

Если говорить об официальных дресс-кодах, требования к которым озвучиваются в правилах каждого театра и можно увидеть, например, на соответствующем сайте или стендах театрального заведения, то строгий характер они носят в основном по отношению к:

• пляжной и спортивной одежде и обуви (шорты, шлепки, кроссовки, толстовки

В остальном правила носят рекомендательный характер. Однако существует неписанный дресс-код, требования к которому складывались не одно десятилетие. И, несмотря на то, что строго за ними никто не следит, признаком хорошего тона является соблюдение определенных правил при выборе гардероба для предстоящего театрального мероприятия.

Основные критерии:

• отсутствие кричащих цветов
• лаконичность и сдержанность
• отличие от повседневности
• наличие аксессуаров
• маленькая сумочка
• разумный подход к обнажению отдельных участков тела
• отказ от чрезмерных рюшей, кружев, колготок в сеточку

В чем пойти в театр девушке? Фото

Универсальным вариантом является коктейльное платье, удовлетворяющее следующим критериям:

• длина до середины каленой чашечки

• сдержанный цвет (черный, темные оттенки синего, зеленого, серого, фиолетового)

• «спокойный» не слишком блестящий материал

• не слишком глубокий вырез декольте

ВАЖНО: Поход в театр – неуместный случай для платья мини.

Более офисной альтернативой для тех, кто посещает театр после работы и не имеет возможности переодеться, будет блузка и юбка. Классический вариант − белая блузка и юбка «карандаш».

Однако варианты могут быть и более уникальными. Главное придерживаться длины юбки и выбирать не слишком прозрачную блузку, желательно с закрытыми плечами, а также остерегаться вызывающих окрасок.

Что касается брючных костюмов, при наличии возможности отдавать предпочтение следует все же юбкам, но и такой вариант допустим. Строгий темный костюм с контрастной светлой блузой не будет выбиваться из основной массы.

В принципе любой, даже повседневный наряд можно адаптировать при необходимости для похода в театр. Главное, добавить правильные аксессуары:

• шелковый платок, нарядный ремень, крупные серьги или другие украшения

ВАЖНО: Женщинам следует иметь для таких случаев маленькую сумочку, поскольку громоздкую дамскую сумку придется держать на коленях, что неудобно и не совсем эстетично.

Важной частью гардероба девушки являются туфли. В театр следует надеть туфли или сапожки на среднем или высоком каблуке. Если вы передвигаетесь на автомобиле и/или сапоги неуместно смотрятся с платьем, продумайте вариант со сменной обувью.

Вечернее платье в театр, фото

В отношении более нарядных платьев, в которых можно встретить женскую публику в театре, следует учитывать следующее:

• масштаб заведения или события
• день недели и время представления
• где находятся места в зрительном зале (их ценовая категория)

Например, если вы посещаете громкую премьеру, у вас есть vip приглашение на первый ряд в крупный театр или вы посещаете Ла Скала, Венскую оперу и т.д., вы можете позволить себе, и этого даже будет требовать формат мероприятия, вечернее платье в пол.

Если вы идете на обычный спектакль в небольшом городке после работы, такое платье, по меньшей мере, вызовет недоумение.

В любом случае платья могут быть разными.

Это платье вполне можно «выгулять» в Большом театре на премьере в выходной день.

А вот это подойдет только для исключительных случаев с красной дорожкой и особыми требованиями к дресс-коду, о которых вам сообщат заранее.

В чем пойти в театр мужчине? Фото

Несмотря на то, что у женщин чаще возникают проблемы с выбором нарядов, для мужчин тоже есть несколько советов в плане внешнего вида в театре.

• Идеально, если это будет костюм с белой рубашкой и галстуком

• Костюм желательно выбирать однотонный или в едва заметную клеточку/полосочку
• Рубашка должна быть светлой

• Вместо галстука возможны варианты с шарфом или бабочкой, как больше нравится

• Если мужчина не желает расставаться с любимыми джинсами, пусть они не будут рваными или разных оттенков, и желательно компенсировать этот образ однотонной сорочкой и, как вариант, менее строгим пиджаком

Смокинг для театра, фото

Официальный смокинг будет уместен, как в и случае женского вечернего платья, в крупном театре на премьере.

При этом важно, чтобы спутница была одета в том же стиле. Если мужчина выбирает смокинг, значит, дама не может позволить себе ничего скромнее вечернего длинного платья.

В чем пойти в театр зимой мужчине и женщине?

К особенностям выбора нарядов в зимнее время можно отнести:

• закрытые плечи

• длинный рукав

• сменная обувь

Если у вас открытое платье, можно набросить платок или надеть жакет.

Кофты и свитера, как для женщин, так и для мужчин слишком повседневные для театра варианты, которых желательно избегать.

Мужчинам предпочтительнее надеть пиджак, который не обязательно должен быть частью костюма. Более современный вариант, когда пиджак немного отличается по стилю, тоже может быть уместен для посещения рядового будничного спектакля.

Детская одежда для театра

Разумеется, во что бы ни был ребенок, вряд ли кто-то будет относиться к этому предосудительно. Поэтому детский дресс-код должен восприниматься не как придуманное требование, а как часть нравственного воспитания ребенка на будущее. Дети, которых с ранних лет будут учить, как себя вести и как выглядеть в театре, скорее всего, переймут такое поведение во взрослой жизни.

• Изучите требования к дресс-коду, предъявляемые администрацией театра
• Учитывайте время спектакля (дневной/вечерний), контингент публики, «звездность» театрального представления
• При выборе наряда подумайте, как он будет сочетаться с одеянием спутника

• Если вы сомневаетесь в степени «нарядности» и боитесь выглядеть «белой вороной», придерживайтесь золотой середины: вы должны выглядеть более празднично, чем на работе, но скромнее чем, если бы собирались на вручение театральной премии
• Беспроигрышный вариант для женщины темное платье футляр, для мужчины − костюм с рубашкой и галстуком
• Продумайте аксессуары и соответствующую обувь

Помните, что поход в театр − это светское мероприятие, возможность не только приобщиться к культурной жизни, но и себя показать, поэтому не следует упускать шанс надеть платье, одиноко скучающее в шкафу после выпускного вечера или свадьбы друга. А джинсы надеть вы всегда успеете.

Видео: Как вести себя в театре?

Видео: Одежда для театра

Правила приличий сегодня устаревают быстрее, чем их придумывают. Тем не менее наш театральный обозреватель Мария Симонова выяснила, как одеться в театр так, чтобы на вас не показывали пальцем.

О том, что делать мужчинам, рассказываем в 7 актуальных советах для господ .

1.
Место и повод

Говорят, у стилистов есть такое правило: чем красивее, богаче здание театра, чем роскошнее его внутреннее убранство, тем более торжественным может быть образ гостей. Если придерживаться такого принципа, то в Томске в праздничные наряды можно облачиться в первую очередь в «Версию», с меньшим размахом - в ТЮЗ. Но, конечно, правило не незыблемое.

Если театр Драмы внешне напоминает элеватор, да и большой концертный зал сложно назвать архитектурным шедевром, то это не повод забыть о вечерних платьях и костюмах. Все же главное - не фасады, виньетки и лепнины, а специфика самих событий. Раз их можно отнести к культурным, то и наряд стоит выбирать соответственно.

2.
Платье «в пол»

Откровенно-вечернее платье «в пол» выбирать сегодня рискованно. Немногие решаются на такие наряды, поэтому обращаться к ним стоит только в том случае, если вы готовы оказаться «белой вороной». Если же вы стремитесь к этой роли, и чувствуете себя в ней комфортно, желаете ловить на себе чужие взгляды, то, конечно, длинное, безоговорочное вечернее платье - то, что нужно для похода на спектакль или концерт.

Как вариант - можно договориться с подругами и появиться целой группой в длинных нарядах. В Мариинском театре, например, сегодня можно встретить такие компании дам, выбравших роскошных вечерние наряды и наслаждающихся тем, что в антракте все не сводят с них глаз.

3.
Коктейльное платье

Если вы не собираетесь возмущать спокойствие и дорожите своим тонким вкусом и чувством момента, то идеальный вариант для похода в театр или на концерт коктейльное платье. Пусть оно будет простое, без безумных наворотов.

Выразить свою сложную натуру помогут аксессуары - например, брошь и шейный платок. Длина платья для тех, кто стремится к корректному образу, нужна средняя: на ладонь ниже или выше коленки.

4.
Цвет

Цвет лучше выбрать такой, чтобы люди, сидящие на другом конце зала, увидели вас не сразу. Не нужно кричащих, вызывающих неоновых оттенков.

В нынешнем театральном сезоне особенно модны цвета под такими красивыми названиями, как марсала (глубокий винный оттенок), желтый дуб (желто-коричневый), отражение в пруду (темный синий цвет), шторм (глубокий серый).

Это топовые варианты, коктейльное платье таких тонов будет смотреться очень актуально. Все рекомендации о модных цветах актуальны и для мужских луков (подробнее о нарядах для джентльменов расскажем в следующем выпуске).

5.
Маленькое черное платье

Черное платье - универсальный вариант, оно вне времени и вне моды. Только не дайте окружающим повода думать, что вы носите траур!

Избежать таких мыслей поможет накинутый сверху кардиган другого тона, шейный платок, брошь цепочка, яркие украшения, перчатки… Вариантов оживления много!

6.
На гастроль

Что делать, если вы идете не просто на спектакль, а на гастроли, и в постановке заняты «звезды» экрана, люди, сыгравшие в культовых сериалах?

Покупать что-то небывало-вечерние совершенно необязательно. «Звезды» не должны заставлять вас менять свои привычки!

Тем, кто в вечерних нарядах чувствует себя неуютно, стоит предпочесть лаконичный вариант - платье-футляр. Либо выбрать такую альтернативу вечернему платью «в пол», как юбка с блузой. Юбка может быть длинной либо юбкой-карандашом. Блуза - шелковой, при желании с неброским принтом.

7.
В театр кукол

Отличается ли как-то наряд для посещения театра кукол? Спектакли в них бывают разные.

Например, если вы собрались в «Скоморох» им. Р. Виндермана на «Панночку» или «Пиковую даму», то это постановки, рассчитанные на взрослого зрителя. Можно при выборе платья не задумываться о том, что театр не драматический.

А если ведете ребенка на сказку, то хорошо бы поучаствовать в создании атмосферы веселья, праздника. На таких спектаклях гармонично смотрятся яркие платья в цветочек, в полоску и с другими забавными принтами.

8.
Экспериментальный театр

Сегодня театр меняется стремительно, много экспериментальных постановок.

Если вы идете на спектакль не слишком знакомого коллектива и наслышаны о том, что они отвергают принцип «четвертой стены» или просто любят неожиданно задействовать зрителей в своих работах, то лучше выбрать стиль кэжуал. Как знать, может, вам доведется сидеть на сцене или даже лежать на ней, изображая, например, ручей.

Коктейльное платье или парадный костюм в этой ситуации будет смотреться странно, да и может пострадать, что тоже обидно.

9.
Читайте анонсы!

Выбрать уместный наряд для посещения спектакля иногда помогает анонс постановки.

Если речь пойдет о современной пьесе, о новой драме, то велика вероятность, что вы увидите «жесткую» историю. Еще очень вероятно, среди ее героев будут наркоманы или бомжи. Или герои будут стремиться покончить с собою.

На такой работе в зале уютнее в стиле кэжуал, не в вечернем наряде.

10.
Дух эпохи

Если история, которая вас заинтересовала, происходит в определенную эпоху, то можно одеться в ее духе - это будет означать, что вы на одной волне с происходящим.

Например, для спектаклей «Двое на качелях» (томская Драма), «Старший сын» (томский ТЮЗ) прекрасно подойдут вещи в стиле 60-х. А для «Анны в тропиках» (томская Драма), где действие развивается в конце 20-х, можно выбрать наряды или аксессуары из соответствующей эпохи, тем более что в этом сезоне дизайнеры с удовольствием обращаются к тем временам в своих коллекциях. 20-е годы вдохновляют их на современные варианты трендов того выразительного стиля.

11.
Из офиса

Не отчаивайтесь, если вы не успеваете переодеваться и едете в театр сразу из офиса. Выручат аксессуары.

В любой сумочке найдется место для шейного платка, броши и более яркой, чем обычно, помады. Так удастся создать образ леди.

12.
Сумки

Сумки в театр уместнее брать небольшие. В этом сезоне в тренде минодьеры, маленькие сумочки-коробочки. Они могут быть украшены камнями, обтянуты кожей рептилии (имитацией либо оригинальной), возможна и эффектная фактура, например, кружева.

Такие крошечные сумки удобны - ведь в театр достаточно взять с собою минимум вещей - деньги, телефон, ключи. Сумочка может стать тем аксессуаром, который удастся интересно обыграть - подобрать к нему шарф или украшения, позволяющие создать гармоничный образ.

13.
Шляпки и прически

Любите высокие прически и декоративные шляпки? Совместимость их с театром момент этический. Сзади вас будут сидеть зрители, возможно, из-за вашей прически или аксессуара они не увидят лучшие мизансцены спектакля!

Если очень хочется сделать высокую прическу или надеть шляпку, то выход есть! Покупайте билеты на последний ряд, это еще и экономично! Либо снимайте шляпку на время действия, а в антракте прогуливайтесь в ней по фойе.

Что касается причесок, то стилисты советуют легкие укладки, гармонирующие с нарядом.

14.
Обувь

Обувь для томских зрителей - всегда проблема.

Сезон начинается осенью, когда у нас обычно уже либо лужи, либо снег. И заканчивается весной, когда еще или лужи или снег. В общем, в красивых туфлях по улице не пойдешь, приходится переобуваться всегда. Иначе странно, если с элегантным платьем вдруг надеты сапоги. Это «ложка дегтя» для стильного образа.

Лучше взять с собою сменную обувь, желательно - классические туфли-лодочки.

15.
Макияж

Что касается макияжа, то для театра допустим вечерний.

Но это необязательно - если он вам не нравится, то не делайте его, чтобы не чувствовать себя неуютно.

16.
Украшения

Украшения для выхода на спектакль - это далеко не только бриллианты.

Принцип «выгуляю все свои драгоценности» уже считается вульгарной традицией и «прошлым веком». Тем более что никого теперь бриллиантами не удивишь, а обилие удачных имитаций мешает отличать бижутерию от настоящих камней даже ценителям.

17.
Не комильфо

Что в театре смотрится странно, так это ультракороткие наряды, чулки в сетку, платья с кринолином, максимально высокие шпильки, обилие страз и блесток.

Это слишком выделит вас среди остальных зрителей.

Мнение эксперта

Анна Шеррер

Байер и топ-стилист центра моды и красоты «Подружка невесты» - Зачастую выбор одежды для посещения театра, концерта или музея зависит от мировоззрения человека, его отношения к внешнему миру. Моя главная рекомендация - внешний облик человека не должен диссонировать с тем, что его окружает. К примеру, в Русском музее рваные джинсы и косуха неуместны. Мы все же приходим восхищаться полотнами великих художников, и проявим неуважение, к аудитории, если появимся в таком образе. Ультракороткое мини, шпильки, пушистый жакет тоже не лучший вариант для выставки работ классиков. Неважно, о Русском музее речь или о Томском художественном. Правила для экспозиций, посвященных традиционному искусству, одинаковы и не зависят от города.
Если речь идет о современной выставке, о перформансах, инсталляциях, то это уже другое направление. Для такого мероприятия подойдет стиль кэжуал. Создавать эпатажный, вычурный образ даже для события, посвященного современному искусству, я бы не советовала. Лучше дать возможность зрителям сосредоточиться на выставке, не отвлекать их внимание своим сложносочиненным обликом. Это этический момент, вопрос воспитания. В театре и на концерте проще в том плане, что во время действия в зале гаснет свет, и даже обладатели очень оригинальных нарядов не могут помешать людям воспринимать искусство.

Текст: Мария Симонова

Разбираемся, насколько строги сегодня рамки театрального дресс-кода и на какую премьеру можно заявиться в стиле casual chic.

Вне всякого сомнения, сегодня столичный театральный мир переживает сильнейший ренессанс. Хотя до объемов Бродвея и Вест-Энда Москве еще пока далеко, плотность значимых театральных событий в светском календаре высока. Фактически, залы забиты зрителями круглый год, независимо от сезона — от классических Большого театра и Ленкома до прогрессивных «Гоголь-центра» и «Практики», в то время как режиссерам и актерским труппам попеременно присваивается статус «модных». По данным социальных опросов (лично подтвержденных руководителем Департамента культуры Москвы Сергеем Капковым несколько лет назад), более 50% москвичей ходят в театр и ставят его на третье место в списке своих регулярных развлечений — после ресторанов и кино. В связи с такой популяризацией искусства неудивительно, что со временем размылись границы театрального дресс-кода: пока одни зрители, пренебрегая антуражем, приходят даже на академические спектакли в будничном виде, другие по‑прежнему воспринимают поход в театр как повод нарядиться в вечернее платье или костюм. Да, официального дресс-кода в театре уже давно не существует, но это не значит, что не возникает вопросов, с ним связанных. В этом как раз и состоит проблема формально отсутствующих правил. Что надеть? В чем отправиться на премьеру? Платье с открытой спиной и бриллианты — это слишком? На какой спектакль уместно прийти в джинсах?

В XX веке театр перестал быть привилегией элиты, превратившись в развлечение, доступное более широким массам людей. В отсутствие «ярмарки тщеславия» в ложах и партере понятие театрального дресс-кода постепенно утратило свою актуальность: теперь в театр приходят, в первую очередь, за искусством, а уже потом себя показать.

Впрочем, театры не всегда остаются в стороне от этого вопроса: в 2012 году в Лондоне была объявлена необычная кампания Английской национальной оперы, призывающая зрителей снизить градус торжественности нарядов. Это было сделано с целью «демократизации» имиджа британского академического театра, однако в рядах культурной публики такой порыв вызвал недоумение. В ответ на эту инициативу в газете The Guardian была опубликована статья, где было высказано следующее мнение: дресс-код не имеет ничего общего с элитарным характером оперы — это закон жанра, формальность, продиктованная солидарностью с теми, кто стоит на сцене. Наряды зрителей — часть общего декорума, который настраивает на нужный лад и подчеркивает исключительность события. А следовательно, вечернее платье или костюм — проявление уважения к истории, традициям и самому искусству и стремление ему соответствовать.

Безусловно, одежда, в которой мы приходим в театр, никак не влияет на наше восприятие того, что происходит на сцене. Но если публика все же «одевается», значит, это кому-нибудь нужно? Или это просто дань традиции? Чтобы понять, ограничивается ли понимание современного театрального дресс-кода лишь здравым смыслом или все же за этим есть нечто большее, мы обратились к нескольким экспертам.

Так, обозреватель моды Елена Стафьева настаивает на том, что само понятие театрального дресс-кода архаично: «Если относиться к искусству по признаку «есть платье — есть событие, нет платья — нет события», то лучше вместо оперы сходить на Венский бал, Во все мировые театры можно ходить в чем вздумается, если, конечно, речь идет не о Metropolitan Gala со списком звезд, но туда просто так никто и не придет. Есть еще фестивали Байройт и Глайдборн, куда тоже принято приходить в смокинге и вечерних платьях. Но в целом, такой проблемы, как «театральный этикет», нет уже давно — лет 30».

Получается, что рамки могут существовать только на театральных событиях высокого уровня, куда посторонним вход воспрещен. В то время как за пределами громких премьер и закрытых показов — полная свобода выбора: даже заявись вы в Ла Скала в джинсах, никто вас не остановит. Однако далеко не все зрители разделяют такой демократичный подход и считают привычку «одеваться» в театр пережитком прошлого.

Так, например, управляющий партнер Lunar Hare Александр Перепелкин, завсегдатай балета и оперы, считает, что ограничивать людей дресс-кодом не правильно, но у каждого должны быть внутренние барьеры: «Было бы здорово, если бы людям было не комфортно приходить в кроссовках и джинсах в Оперу Гарнье. Я всегда следую правилам формального дресс-кода, когда иду на балет или оперу: для меня это торжественные жанры, и мне совершенно не хочется снижать пафос мероприятия. Другое дело — современный драматический театр: здесь я редко ограничиваю себя в одежде. Мне очень близок бродвейский подход, где театральные подмостки — площадка для актуального искусства. Репертуар театров динамичен, и публика этому соответствует: при таком ритме дресс-код не оправдан». По мнению Александра, российская публика зачастую неверно интерпретирует законы жанра: «Переняв западную традицию, мы стремительно отказались от необходимости одеваться на вечерние спектакли, но, как часто это бывает, пошли еще дальше. К примеру, на опере в Метрополитен или Ла Скала одетых не в вечерние платья, смокинги или темные костюмы почти невозможно увидеть. Я уже не говорю про открытие сезона New York City Ballet, когда количество бриллиантов превосходит все разумные пределы. У нас же «нарядные» джинсы и «биркин» до сих пор считаются вечерним дресс-кодом».

Нельзя не учитывать и то, насколько динамично меняется формат постановок: современные спектакли зачастую проходят в местах, изначально для этого не предназначенных, а это подразумевает, что форма одежды должна быть, в первую очередь, удобной. Продюсер Дарья Вернер, сотрудничающая с «брусникинцами», Театром Наций и другими актуальными театральными проектами, ходит на спектакли практически каждый день и может рассказать, как правильно к ним готовиться: «Нужно знать хотя бы немного о постановке, иначе вы рискуете не только ничего не понять, но и выглядеть глупо. Вы можете одеться, как на красную дорожку, а оказаться на спектакле, который проходит на действующей строительной площадке или заводе. Пожалуй, платье в пол и смокинг уместны, только если вы идете на премьеру «Манон Леско» с Анной Нетребко. В остальных случаях растянутый свитер и кроссовки будут выглядеть менее вызывающе, чем вечернее платье с вырезом на спине. В 2016 году театр — это снова модно, и, как и прежде, это место для светского общения, а не только для духовного развития. И если джинсы и кроссовки — это приметы времени, современный театр — про то же самое».

Действительно, иные спектакли могут потребовать одежды скорее комфортной, чем красивой, особенно если мы говорим о многочасовых произведениях. С этим согласна постоянная и основательница Интеллектуального клуба «418» Надежда Оболенцева — для которой походы в театр составляют изрядную часть досуга. «Для меня предпочтителен спокойный и комфортный наряд: свитер и брюки или юбка, рубашка и джинсы. Странно прийти в театр over dressed, если это не светская премьера. Все-таки ты идешь смотреть то, что происходит на сцене, а не в антракте, и никому не важно, во что ты одет, но уважение к окружающим должно быть. Хотя я сама часто действую по принципу «Красивой меня полюбит каждый, а такой — только порядочный». Впрочем, на вопрос, смогла бы она пойти в Парижскую оперу в кроссовках, одна из главных it girls Москвы отвечает категорично: «В нормальных обстоятельствах, конечно, нет. Толпы туристов в шортах и сандалиях в Ла Скала выглядят, как минимум, странно, а вот дамы почтенного возраста в старинных жемчугах и меховых манто со спутниками в смокингах всегда вызывают у меня восхищение. Эти люди создают атмосферу — понимаешь, что они лет 60 сюда приходят за наслаждением».

Таким образом, рассуждая на тему современного театрального дресс-кода, мы исходим из жанрового разнообразия театра. Согласно эстетике, условно современный театр можно разделить на три основных направления: академические жанры — опера и балет, классический драматический театр и современные постановки, многие из которых носят экспериментальный характер. Внутри каждого жанра существует свой код, который заядлый театрал может безошибочно определить. Но есть ли решение, позволяющее чувствовать себя уместно в любом театральном антураже? Главный редактор журнала Interview Алена Долецкая считает: «На мой взгляд, за последние 20 лет публика, в целом, стала лучше одеваться в театр. Во многом тщательность публики в этом вопросе зависит от самого театра: в «Практике» это может быть молодой и небрежный выход, а в Большом театре, и особенно на премьере — black tie. Иногда проскальзывает нарушение соответствия и сообразия наряда как самой персоне, так и театру: например, вечернее платье и дорогие ювелирные украшения на не премьерном драматическом спектакле я считаю неуместными. Сама я, как правило, выбираю стиль casual chic».

Получается, вместе с канонами театра поменялась его эстетика, фокус публики сместился в сторону главного — искусства, а правила дресс-кода отошли на второй план. Но даже при том, что формального дресс-кода в театре больше не существует, многие зрители не готовы от него отказаться. Театр перестал быть привилегией элиты, но остался событием, выходящим за будничные рамки. И в зависимости от жанра определенные правила одежды для этого события все же существуют, а соблюдать их — занятие скорее приятное, чем скучное.

Текст : Александра Мендельская

Поход в театр в наше время становится довольно обыденным явлением.

Женщину пригласили в театр. Сразу возникает вопрос, что же надеть? Времена шикарных платьев с воланами и корсетами прошли, но все же стоит отдать дань моде. Сегодня довольно разнообразный выбор вечерних нарядов, которые отлично подойдут женщине, идущей на представление в театр. В этом случае следует учесть несколько важных нюансов.

Но сначала поговорим немного о правилах хорошего тона. Свежесть дыхания - залог успеха. Ни в коем случае нельзя есть чеснок, ведь и весь наряд тоже может неудачно пропитаться его запахом. А если все же есть несвежесть - жевательная резинка лучший помощник. Женщина должна умеренно использовать духи, при этом желательно не пользоваться ими непосредственно перед спектаклем. Рассмотрим один пример. Если в зале смешается масса ароматов, то у людей попросту будет болеть голова, и они не смогут нормально смотреть спектакль, их внимание будет рассеяно. Либо же рядом сидящий человек будет аллергиком или астматиком, что может вызвать приступ удушья.

Если же женщина собирается на спектакль с мужчиной, то главное - предусмотреть тот факт, чтобы их наряды были гармоничны между собой, к примеру, в одной цветовой гамме. Это будет не только красиво, но и подчеркнет ваше единство. Бывают такие случаи, когда на спектакль нужно успеть после работы, а заехать домой, чтобы переодеться, просто нет времени. Тогда рекомендуется взять с собой на работу праздничные туфли, какие-либо украшения, шарфик, чтобы украсить и придать более изысканный и пикантный вид своему наряду. В случае же посещения вечернего спектакля женщина должна быть одета в вечерний туалет.

Правила хорошего тона позволяют надеть на спектакль шляпки. Они могут быть различные: как большие, так и маленькие, с широкими и узкими полями. Сев на свое место, женщина обязательно должна спросить у сзади сидящего человека, не мешает ли ему ее шляпа. Если ответ будет утвердительным, она должна ее снять. Если женщина забыла спросить у сзади сидящих зрителей насчет своей шляпки, и ее попросили ее снять, то она должна молча это сделать, не вступая в спорный диалог! Это послужит показателям дурного тона, и нарушением этикета.
Макияж должен быть вечерним и умеренным. Поменьше ярких, вызывающих тонов.

Красивая и миниатюрная сумочка придаст образу женщины неповторимый шарм. Туфли на высоком каблуке - элегантность и медлительность. Красиво уложенные волосы создадут неповторимый образ элегантности и сдержанности. Не стоит делать прическу высокой, это может создать неудобства зрителям, сидящим сзади.

Одеваясь и собираясь на постановку спектакля, женщина должна иметь в виду, что майки, футболки, спортивная обувь в данном случае неуместны. Женщинам больше подойдут рубашки с длинным рукавом и юбки, а также брюки. Всеми нами любимое маленькое черное платье, украшенное стразами либо жемчугом, как раз очень подчеркнет и дополнит образ. Можно надеть меховое манто, в меру украшений, чтобы не выглядеть слишком вызывающе. Если же трудно определиться с выбором одежды, то, как один из вариантов выхода из ложившейся ситуации, может быть звонок в этот же театр с вопросом о наряде. В телефонном режиме женщине подскажут на каком варианте одежды лучше остановиться.

Не нужно надевать все свои драгоценности, украшения. Это будет привлекать чрезмерное внимание окружающих. Ведь люди приходят в театр смотреть на игру актеров, а не демонстрировать себя в качестве модели. Перед походом в театр стоит отдохнуть и помыться, чтобы выглядеть отлично и своим уставшим видом не привлекать лишнее внимание.

Довольно популярным аксессуаром для таких случаев являются перчатки к платью темных тонов, которые не должны быть прозрачными. Но лучше их снимать в помещении театра.

Выбирая вечернее платье, стоит не забывать о деталях платья: вырезах, кокетках, бантах. Ведь есть женщины, которые не разбираются во всех этих деталях, линиях одежды, поэтому, надевая такое платье, они думают, что выглядят сногсшибательно и шикарно. А на самом деле оно им попросту не подходит, делает их смешными в глазах публики. А женщина, одетая в простое черное вечернее платье, привлекает внимание своей элегантностью и строгостью. Мужчины провожают ее своими восхищенными взглядами.

Не стоит одеваться не по своему возрасту. Женщина, одетая в тридцать пять лет словно девочка-подросток, выглядит все же старше своего возраста. На премьеру спектакля стоит надевать платье с открытой спиной светлых тонов, но из плотной ткани. Строгие костюмы в английском стиле остались в прошлом, одеть в театр лучше платье с жакетиком или юбку.

Все же очень бы хотелось видеть современную женщину, идущую на постановку спектакля, улыбающейся и уверенной в себе. А это возникнет лишь в том случае, если она одета в наряд, соответствующий ее фигуре, возрасту, положению в обществе.