Надо стать актером. Чем различаются актер театра и актер кино? Получить актёрское образование не сложно

Пожалуй, каждого из нас хотя бы раз в жизни посещало желание стать актером. Причем, как правило, мы «примеряем» на себя не жизнь артистов небольшого театра, а звездное амплуа знаменитостей с мировым именем. О том, как стать актером, мы и поговорим в данной статье. Ведь одного желания мало, нужно еще и знать о том, с чего начать, в какие двери стучать.

Первые шаги на пути к мечте

Большинство современных актеров не стали известными в одночасье, а затратили на обретение этого мастерства многие годы. Зачастую талант начинает проявляться еще в детстве: ребятишки сначала с удовольствием читают стишки перед родственниками и выступают на школьных утренниках, затем записываются в идут в КВН и т. д. Однако если тяга к лицедейству не проявилась у вас с детства, то однозначным ответом на вопрос о том, как стать актером, будет обучение на специальных курсах и поступление в театральный вуз. Благодаря этому вы не только узнаете об азах и деталях профессии, но и познакомитесь с людьми, которые способны помочь вам в будущей карьере.

Актерское образование

Однако если записаться на курсы способен каждый, то с поступлением в вуз могут возникнуть проблемы. «Как стать актером без образования?» - спросите вы. Вместо ответа мы отметим, что сегодня очень многие известные артисты до сих пор не имеют дипломов Связано это с тем, что они не смогли поступить в вуз с нескольких попыток и в результате перестали стремиться к этому. Однако отсутствие диплома отнюдь не мешает им быть востребованными и знаменитыми.

Как стать актером: необходимые качества

Будьте готовы к тому, что артист - это не просто профессия, а определенный ритм жизни. Так, если вы являетесь достаточно пассивным и расслабленным человеком, любите много спать и гулять, то, вероятнее всего, покорить Голливуд не сможете. Для того чтобы мечта стала явью, необходимо много и упорно трудиться. Предлагаем узнать о том, что нужно, чтобы стать актером.

Как стать известным актером в Голливуде?

Подобным вопросом задаются не только новички в этой профессии, но и довольно популярные отечественные артисты театра и кино. И это неслучайно, ведь фильмы, снятые в Голливуде, смотрит весь мир, и гонорары у занятых в них актеров иногда доходят до астрономических цифр. Как же воплотить свою мечту в жизнь? Специалисты рекомендуют прежде всего переехать поближе к этому самому Голливуду и найти себе агента, который будет подбирать вам подходящие кастинги и роли. Что касается актерского образования, то, бесспорно, оно будет большим плюсом, однако острой необходимости в нем нет. По мнению многих, для того чтобы сделать карьеру в Голливуде, нужно просто оказаться, что называется, в подходящем месте в подходящее время. Однако имейте в виду, что пробиться к вершине будет очень сложно. Поэтому не стоит слишком уж уповать на то, что ваши талант и привлекательную внешность сразу же заметят, оценят по достоинству и предложат вам главную роль в новом фильме с многомиллионным гонораром.

Что такое актер дубляжа и как им стать?

Если вы по какой-либо причине не хотите появляться на сцене театра или экранах, но чувствуете в себе определенный талант, а также обладаете интересным голосом и хорошей дикцией, то можно попробовать себя в роли актера дубляжа. Люди этой профессии занимаются озвучиванием фильмов, передач, читают закадровый текст в рекламе и т. д. О том, как стать актером дубляжа, узнаем далее.

Развивайте свое мастерство

Несмотря на то что актеры озвучки всегда остаются за кадром, порой от них требуются даже больший талант и мастерство, нежели от артистов, которых мы видим на экране или театральной сцене. Ведь единственным доступным для них инструментом является голос. Раздумывая над вопросом, как стать актером дубляжа, имейте в виду, что прежде всего необходимо постоянно развивать свое мастерство. Для этого стоит посетить актерские курсы и записаться в театральный кружок. Также желательно брать уроки вокала, чтобы расширить свой диапазон и научиться правильно и эффективно использовать собственный голос. Хорошим упражнением являются попытки имитировать разнообразные звуки и голоса известных людей. К тому же данный материал можно будет использовать для портфолио. Также обязательно запишите собственный голос. Для этого попробуйте прочитать какой-либо монолог. Затем прослушайте запись и отметьте моменты, которые вы хотели бы улучшить.

Создайте демо-запись

Именно благодаря этому вас будут оценивать потенциальные работодатели. Постарайтесь сделать так, чтобы самый лучший и интересный материал находился в самом начале записи. Постепенно, когда список ваших работ будет увеличиваться, можно создать целое портфолио, в которое будут включены особо удачные роли.

Найдите агента

Разумеется, можно и самостоятельно заниматься рассылкой своей демо-записи по студиям. Однако лучше всего воспользоваться услугами опытного агента. Желательно, чтобы он специализировался именно на подборе актеров для дубляжа.

Актерство позволяет вам примерять новые роли и персонажей, отличающихся от вас. Это может немного пугать, но помните, каждый известный актер тоже когда-то начинал. Ключом к тому, чтобы стать актером, является большое количество практики и обучения, брендинга и прослушиваний. С трудолюбием и преданностью профессии вы сможете стать звездой на большом экране!

Шаги

Часть 1

1. Улучшайте память , чтобы запоминать свои роли. Начните с небольших разделов сценария, работая с теми ролями, которые имеют одинаковую эмоциональность. Совершенствуйте роль, повторяя ее и запоминая визуально. Продолжайте работать над запоминанием строк, пока не достигнете совершенства в запоминании всей сцены.

   • Регулярно делайте физические упражнения и придерживайтесь диеты, богатой омега-3 жирными кислотами, чтобы улучшить память.
   • Свяжите роль с любыми движениями, которые вы выполняете во время сцены. Таким образом, у вас будут ментальные подсказки, которые помогут вам.
   • Часто делайте перерывы. Каждый раз, когда вы садитесь, чтобы снова начать учить, попробуйте повторить реплики, которые вы учили до этого.

2. Работайте над постановкой своего голоса. Поскольку зрители могут сидеть довольно далеко от сцены, работайте над тем, чтобы произносить слова четко и громко. Держитесь подальше от сигарет, алкоголя и всего, что обезвоживает голосовые связки и может помешать вам выступать.

   • Если вы снимаетесь в кино, обратите внимание на ощущение сцены. Не стоит говорить громко и выразительно, если все остальные грустят.
   • Делать голос мощным - это не то же самое, что кричать.
   • Дышите диафрагмой, чтобы получить максимальную глубину и громкость от вашего голоса.

3. Работайте над разными диалектами. Потренируйтесь читать вслух разными голосами и акцентами, чтобы стать более универсальным актером. Если у вас есть возможность, посмотрите видео людей, говорящих на том диалекте, который вы репетируете, чтобы рассмотреть, как они произносят слова.

   • Если у вас есть возможность, пообщайтесь с носителем диалекта, который вы хотите освоить, - это даст вам возможность заметить мелкие детали, которые вы, не замечали раньше.
   • Наймите преподавателя по диалекту, если это возможно, чтобы он мог помочь вам начать.

4. Направьте свои эмоции в роль. Посмотрите сценарий и определите основные эмоции сцены. Независимо от того, что ваш персонаж должен чувствовать в этот момент, убедитесь, что ваше исполнение передает это. Например, если ваш персонаж грустный, вам нужно говорить более мягко и использовать меньше жестов, чем чрезмерно возбужденный персонаж.

   • Эмоциональное состояние сцены также поможет вам вспомнить ваши реплики, поскольку вы будете ассоциировать диалог сцены с тем, что вы чувствуете.

5. Работайте над своими сценическими навыками. Выражайте эмоции всем своим лицом и используйте жесты, чтобы аудитория поняла, что чувствует ваш персонаж. Работайте над другими навыками, например, научитесь танцевать, петь и создавать танцевальные постановки , чтобы быть более конкурентоспособным.

   • Постановочные боевые классы могут показать вам, как сражаться убедительно, не получая травм. Знание того, как это сделать, может открыть множество ролей, как в пьесах, так и в мюзиклах.
   • Берите уроки танцев. Чем больше у вас навыков, тем вы более универсальны, и тем больше у вас шансов получить роль.
   • Сделайте что-нибудь необычное. Любые навыки, которых нет у большинства других исполнителей, могут в конечном итоге окупиться, так что продолжайте ваше хобби.

6. Обучайтесь актерскому мастерству в театральном университете или училище. Хотя можно попытаться стать актером без специального образования, поступление в театральное училище или университет - это самый надежный способ войти в профессиональную среду. Вы познакомитесь с профессионалами, освоите навыки актерского мастерства и получите шанс работать на сцене. Это также поможет вам составить свое резюме, показать себе и завести связи. Ваши учителя будут постоянно подталкивать вас делать больше, практически заботясь о вашей мотивации.

   • Школа актерского мастерства не гарантирует того, чтобы стать профессиональным актером. Пока вы продолжаете оттачивать свое мастерство и практику, вы можете стать следующей звездой.

7. Посетите курсы по актерскому мастерству там, где вы живете. Некоторые из них могут быть достаточно интенсивными, чтобы вы могли выучить материал за 2-3 недели. Вы можете поучаствовать в нескольких шоу, выполняя несколько ролей и, возможно, даже получить деньги за свою работу.

   • Если вы слишком заняты на работе или в школе и не можете посещать такие занятия, важно постоянно читать и изучать новый материал. Ходите на кастинги, читайте теорию и откройте себя новым идеям и мыслям.
   • Свяжитесь с местным театром, чтобы узнать, будут ли у них какие-либо специальные мероприятия или семинары, которые вы могли бы посетить.
   • Если вы интересуетесь театром, то осень - это отличное время, чтобы начать работу. Пьесы, мьюзиклы и даже оперы дают очень ценный жизненный опыт. Пройдите прослушивание в конце весны или в начале лета (перед закрытием театрального сезона), чтобы подготовится к новому сезону.

8. Практикуйте актерское мастерство в любительских театрах, например театр «МОСТ», театр «ЭЛЬФ», театр «ЖИВ» и другие. Узнайте в театрах своего города, какие спектакли они сейчас ставят. Получив роль в постановке, вы познакомитесь с другими актерами, которые совершенствуют свое мастерство, как и вы. Так вы сможете получить больше опыта. Вы также получите представление о том, насколько вы отличаетесь от конкурентов.

   • Подумайте о работе за кулисами, если спектакли, которые они ставят, вас не интересуют.
   • Даже если вы не хотите работать на сцене или ставить пьесы или мьюзиклы, любой опыт в области театра будет полезен для вашего резюме. Кроме того, это даст вам возможность научиться чему-то новому. А также вы сможете завести друзей!

9. Наймите репетитора по актерскому мастерству, который поможет вам с техникой. Ищите репетитора с большим опытом работы в этой отрасли и связями. Он может уделить вам внимание, необходимое для работы над вашими слабыми местами, а также отточить то, что вы уже делаете хорошо.

   • Спросите своих знакомых о репетиторе. Поговорите с персоналом и преподавателями курсов, которые вы посещаете, или театра, с которым вы работаете. Кто-то наверняка знает профессионала, который может помочь вам.
   • Найдите человека с опытом работы в разных жанрах - тренироваться и получать знания в нескольких жанрах.

   Часть 2

   Создание личного бренда

   1. Зарегистрируйтесь в социальных сетях. Разместите видео своих выступлений на YouTube или создайте страницу в сетях Facebook, Instagram или ВКонтакте, где фанаты могут смотреть ваш контент и делиться в другими пользователями вашими фотографиями или выступлениями. Это требует времени, но никогда не знаешь, кто может случайно наткнуться на вашу информацию и решить нанять вас. Активно поддерживайте свое присутствие в социальных сетях, кроме того, создайте страницы на сайтах по поиску актеров (таких как База актеров) для связи с миром театра и кино.

      • Думайте о себе как о предпринимателе . Вы артист, но также вы и бизнесмен. Используйте соответствующие хэштеги, чтобы получить максимальное количество просмотров.
      • Создайте персональный сайт с легким для запоминания адресом. Используйте свое имя в качестве веб-адреса, если оно еще не занято.
      • Общайтесь с действующими сообществами в социальной сети для поиска и установления деловых контактов, чтобы найти единомышленников.

   2. Сделайте фотографии. Попросите профессионального фотографа сфотографировать вас, чтобы у вас были красивые портретные фотографии. Используйте минимальное количество косметики, чтобы режиссеры, просматривая фотографии, знали, как вы выглядите. Когда фотографируетесь, смотрите прямо в камеру.

      • Поспрашивайте у начинающих фотографов, могут ли они поработать с вами за небольшую плату или даже бесплатно. Самое замечательное в портретных фотографиях - для такой фотосессии не нужны специальные декорации и реквизит.
      • Обновляйте вашу портретную фотографию каждые 2 или 3 года, чтобы директора кастинга знали, как вы сейчас выглядите.

   3. Заводите полезные связи в различных областях. Будьте на связи и создайте себе репутацию профессионала. Обращайтесь к человеку первым и проявляйте искренний интерес. Те, с кем у вас есть связи, могут помочь вам с доступными вакансиями и предоставить вам ценную информацию о вашей работе и о бизнесе.

      • Позаботьтесь о хорошей репутации. Если все будут знать вас как ленивого человека, с которым трудно работать, или вас будут считать заносчивым и самовлюбленным, у вас будет мало шансов получить работу.
      • Используйте веб-сайты для поиска и установления деловых контактов, чтобы общаться с другими людьми в вашем регионе и области.

   4. Будьте в курсе того, что происходит в отрасли. Проверьте отраслевые газеты и сайты, чтобы узнать, каковы текущие тенденции в бизнесе. Постоянно ходите на шоу и работайте над другими проектами с друзьями и знакомыми, чтобы ваш творческий огонь не угасал.

      • Будьте в курсе новых драматургов и режиссеров, ознакомьтесь с теорией и развивайтесь. Знание того, в каком направлении движется «сцена», поможет вам быть на шаг впереди. Может быть, вы станете вдохновением для следующего большого проекта!

   Часть 3

   Прослушивания на роли

   1. Изучите множество монологов. Посмотрите 1–2-минутные монологи онлайн или купите актерскую книгу с монологами из известных произведений. Практикуйтесь в том, чтобы преподносить их своим голосом и в своем актерском стиле. Монологи часто используются в пьесах, фильмах и шоу, и они позволят вам продемонстрировать свои таланты в короткие сроки.

      • Выберите монолог в зависимости от типа персонажа. Не читайте монолог пожилого человека, если вы молоды, и наоборот.
      • Изучайте «контрастные» монологи. Даже если вы всегда играете забавного человека, подготовьте пару серьезных монологов, чтобы их рассказать, если вас попросят.
      • Если вы певец, то подготовьте 16–32 такта из нескольких песен и освойте их. Некоторые прослушивания не определяют жанр, а некоторые хотят, чтобы вы показали им что-то похожее на то, что они делают.

   2. Составьте резюме . Перечислите свои сильные стороны в актерской деятельности в тетради и укажите свои самые важные навыки. Добавьте любые постановки, в которых вы участвовали в лагерях, мастерских, университетах и общественных театрах. Убедитесь, что вы перечислили только последние роли, чтобы директор по кастингу не был перегружен объемом работы с вашим резюме.

      • Перечислите все свои способности (танцы, пение, боевые искусства и так далее) в своем резюме. Не врите о своих навыках.

   3. Приходите подготовленным. Нужно прийти вовремя, узнать материал для прослушивания, принести все материалы, которые вам нужны (в том числе ручку или карандаш), и опрятно выглядеть. Вы не сможете контролировать то, что подумает о вас режиссер, который снимает проект, но вы можете контролировать то, насколько хорошо вы себя представите.

      • Будьте разговорчивы и уверены в своем таланте. Никогда не знаешь, с кем и где встретишься. Тот парень, который прячется в углу с надетой гарнитурой, может обладать гораздо большей властью, чем вы думаете, и даже если он этого не делает, не значит, что он не сделает этого позже. Так что общайтесь с окружающими и «крутитесь» в этой сфере.

В раннем детстве малыши проявляют актерские таланты – поют, танцуют, декламируют стихи. С возрастом это проходит. Но часто в 14 лет подросток с уверенностью заявляет родителям, что хочет стать знаменитым актером театра или кино. Как помочь ребенку с выбором, какие навыки нужно развивать? Где учиться, и что должен знать начинающий артист? Ведь одного «хочу» для построения карьеры недостаточно. Придется много трудиться, постоянно развиваться и совершенствоваться.

Однозначно ответить на вопрос, как стать профессиональным актером театра или кино, сложно. Актерская деятельность – это совокупность навыков, умений, личных качеств.

Если подросток в 14 лет предпочитает проводить весь день пассивно, много спать, то не стоит даже задавать вопрос, как ему стать актером. Актерские вершины покоряются только упорным, трудолюбивым людям. Профессиональный актер смелый, решительный, умеет контролировать эмоции.

Качества, без которых невозможно стать актером:

• Внешность. Необязательно черты лица должны быть идеальными, а фигура совершенной. В мировом кинематографе много талантливых актеров, которых сложно назвать красавцами. Но они очень обаятельны. В облике должны присутствовать притягательные, интересные черты.
• Харизма. Понятие расплывчатое, но именно харизматичных личностей зрители хотят видеть на экранах и сцене. Такие люди притягивают к себе внимание, завораживают. Не у всех это качество заложено природой. Но его можно развить – на помощь придут курсы и мастер-классы.
• Волевой характер. Путь к вершине будет долгим, трудным – слабые люди не выдержат психологических и физических нагрузок. Характер нужно закалять – дисциплина, уверенность в себе, целеустремленность – 3 кита, на которых строится актерская карьера.
• Общительность. Молчаливому подростку 14 лет сложно будет пробиться в актерской среде. Коммуникабельность – это умение легко общаться с людьми, заводить новые и полезные знакомства, представлять себя на кастингах. Чтобы развить этот навык, нужно ежедневно заводить беседу с незнакомым человеком.

Профессиональные навыки

Какие навыки необходимы актеру:

• выразительная мимика – актер умеет выражать все эмоции;
• четкая речь, фундамент ораторского искусства – артист четко формулирует мысли, не имеет проблем с дикцией;
• знание основ системы Станиславского – без знания основ невозможно двигаться дальше;
• хорошая память – одна из основ театрального мастерства, память нужно постоянно тренировать;
• умение воплощать разные образы – универсальные актеры ценятся выше;
• хорошая физическая форма – актер должен быть выносливым и закаленным.

Актеру театра потребуются знания основ сценического боя. Если есть желание стать востребованным и разноплановым артистом, нужно заняться танцами и пением.

Как стать артистом востребованным и популярным? Только постоянно заявляя о себе. Для начала стоит поместить фотографии и резюме в интернете на сайтах начинающих актеров, выложить видеопрезентацию на Youtube. Артист – это бренд, который нуждается в постоянной рекламе. Нужно изучать много разной информации, в которой освещаются ответы на вопрос, как стать популярным и востребованным актером.

Начинающего актера не должны пугать трудности. Актерская среда жестока, конкуренция в ней очень высока. Чтобы добраться до вершины, иногда приходится мало спать, много работать, нерегулярно питаться.

Где учиться?

Многие подростки в 14 лет думают, что мечта стать артистом театра или кино никогда не воплотится. Они не знают, с чего начать, как стать актёром. Задача родителей – поддерживать ребенка в начинаниях, подсказывать и направлять.

В Москве и других крупных городах можно найти хорошую школу актерского мастерства. Есть театральные кружки и в небольших городах. Но в мегаполисах уровень преподавания лучше, перспектив больше. Обучение у профессиональных педагогов поможет лучше подготовиться к поступлению в театральный ВУЗ. Поступить в государственное учебное заведение можно до 25 лет.

Чтобы попасть в театральную студию, нужно пройти конкурс. В популярных школах конкуренция высока. Чтобы пройти испытание, стоит заранее подготовиться.

Претенденту требуется выучить стихотворение, отрывок из любимого произведения, научиться красиво его декламировать, передавать смысл и чувства. Для прослушивания нужно выбирать произведение, которое лучше всего отражает внутренний мир претендента. Отрывок или монолог следует выбирать короткий – у комиссии мало времени, она может прервать выступающего на самом интересном месте.

Если подросток в 14 лет умеет танцевать, петь – это станет дополнительными плюсами при поступлении. Отбор в театральную школу – хороший опыт, поскольку конкурс в престижные театральные ВУЗы составляет 200 человек на место.

В 14 лет поступить в театральную школу сложно – у подростков много комплексов, они не переносят поражений. Помочь ребенку раскрыться можно при помощи репетитора. Такая форма обучения актуальна в небольших городах, где нет возможности посещать театральную студию.

В летний период открываются лагеря для будущих актеров, иногда театры проводят выездные мастер-классы. Все это можно и нужно посещать подростку 14 лет, который мечтает о карьере актера.

Как вести себя на кастинге

Чтобы стать актером в кино, потребуется пройти множество кастингов. Важно регулярно просматривать объявления, в которых приглашают на съемки подростков 14 лет. Даже если шансы получить роль минимальны – пойти все равно стоит. Это поможет расширить зону комфорта подростка. Он сможет четче понимать, как стать актёром, сколько усилий потребуется.

• Подготовка. До начала кастинга основные требования к актерам могут не разглашаться. На кастинг не нужно ярко одеваться, делать вызывающий и вульгарный макияж. Естественность – одна из составляющих успешного прохождения кастинга.
• Стать актером без хорошего портфолио невозможно. Правильно подобранные фотографии расскажут больше любого резюме. На фото всегда виден уровень мастерства, умение вести себя перед камерой, способность к импровизациям. Как стать актёром, если нет опыта съемок? Найти хорошего фотографа, который сможет сделать качественные фотографии. Задача подростка в 14 лет – максимально раскрыть в портфолио свой потенциал и многогранность. Должно быть много сильных и четких образов.
• Видеоинтервью . На кастинге ищут подходящего под образ человека, который не боится камеры, чувствует себя расковано. Поэтому всех претендентов просят рассказать несколько слов о себе перед камерой. Чтобы справиться с волнением, необходимо сделать несколько записей на камеру дома, записать ролик в каком-нибудь людном месте.

Актер театра или кино?

Чтобы успешно строить карьеру актера, необходимо верно расставить приоритеты. На начальном этапе стоит понять, в театре или в кино хочется играть.

Чем отличается актерская игра в театре и кино:

• Персонаж. В театральных постановках актер раскрывает образ своего персонажа непрерывно, на протяжении всего спектакля. В кино сцены снимаются в произвольном порядке, поэтому актеру нужно быстро переключаться, уметь в любой момент сыграть разные эпизоды.
• Жест. В театре ценятся широкие жесты. Камера же преувеличивает все в несколько раз – необходимо аккуратно выражать эмоции.
• Внешность. В театре лояльнее относятся к несовершенной внешности и фигуре. В кино все недостатки становятся заметными, грим и правильно выставленный свет не могут устранить эти проблемы. Поэтому актер кино всегда должен выглядеть идеально.
• Эмоции. Выражать эмоции в кино сложнее, нежели в театре. Кинематограф требует полного погружения в роль, нужно уметь применять микрожесты, часами отрабатывать необходимый, выразительный взгляд.
• Правдоподобность. Актер театра всегда общается с живыми зрителями. В кино часто приходится общаться с бездушной камерой. Спектакль – это перфоманс. В кино ценится правдоподобность.

Воплотить мечту, стать актером – непростая задача. Придется много учиться, работать и общаться. Начинающий актер должен быть в курсе всех новинок театрального искусства и кинематографа – необходимо много читать, посещать театральные постановки, мастер-классы известных актеров. Это не только позволит профессионально расти, но и даст возможность обзавестись новыми и полезными знакомствами.

Но действительно хорошего артиста, который способен увлечь зрителей своей игрой.

Шаги

Как подготовиться к роли

Прочитайте весь сценарий 2–3 раза. Необходимо хорошо знать весь сюжет спектакля, фильм или сериала, а не только информацию о своем персонаже. Именно актеры придают движение теме и сюжету всего фильма, пьесы или телесериала. Если у вас нет представления о глобальной идее или теме сценария, то ваша игра может показаться неуместной. В процессе чтения задумайтесь о главной теме всего текста. Какое место в сюжете занимает ваш персонаж?

• Уловите суть истории, после чего перечитайте свои реплики еще 1–2 раза. Теперь пришел черед сосредоточиться на характере и репликах своего персонажа.

1. Найдите ответы на ключевые вопросы о своем персонаже. Необходимо проанализировать текст и понять, что заставляет вашего персонажа вести себя определенным образом, чтобы полностью вжиться в роль. Такие аспекты не обязательно найдут отражение на экране или на сцене, но точно помогут вам убедительно изобразить персонажа и подскажут, как необходимо играть эту роль. При поиске "ответов" положитесь на собственную интуицию или обратитесь за помощью к режиссеру и сценаристу.

   Разберитесь в определяющих желаниях персонажа. Все персонажи каждой истории хотят что-то получить. Это основа сюжета. Они хотят спасти мир, получить расположение любимого человека или просто поесть. Необходимо распознать суть и причины такого желания, чтобы точно показать мотивы и поступки. Все действия персонажа обусловлены его желаниями. Только они заставляют человека действовать.

   Репетируйте реплики, пока не вживетесь в роль. Нельзя, чтобы вы хоть на мгновение запнулись и задумались, что нужно говорить. Следует думать лишь о том, как произносить слова. Есть только один способ достичь цели - снова и снова повторять свои слова, пока не сможете воспроизводить их, не глядя в сценарий. Попросите друга читать реплики остальных персонажей, чтобы вы смогли отработать реальные диалоги.

   • Читайте и экспериментируйте с интонацией. Произносите реплики разными способами, с разным тоном или смысловыми ударениями. Поймите, как лучше раскрыть вашего персонажа.
   • Попробуйте снимать себя на видео и пересматривать записи, чтобы уловить небольшие ошибки или придумать новые способы произнести реплику.
   • Сначала сосредоточьтесь на том, чтобы запомнить свой текст, а не на интонациях. У вас будет время отработать каждую реплику.

2. Поговорите с режиссером о том, каким он видит персонажа. Если вы уже получили роль, то нужно поговорить с режиссером и узнать о конкретном направлении, которому он желает следовать. Вам следует кратко изложить свои мысли о персонаже и показать, как он влияет на глобальный сюжет, а затем выслушать соображения режиссера. Помните, что вы являетесь винтиком в механизме, а не центром вселенной. Вежливо принимайте конструктивную критику и чужие идеи.

   Взгляните на мир глазами персонажа. Нужно проникнуть в сознание персонажа, чтобы правильно сыграть свою роль. Ваши реплики прописаны в сценарии, но действия и движения на сцене могут варьироваться. Также полноценное представление о персонаже поможет вам импровизировать, если кто-то из актеров забудет свою реплику. Подготовка к роли - это ваша попытка проникнуть в сознание персонажа и воплотить его в своем теле.

   • Вжиться в роль по системе Станиславского - значит, постоянно оставаться “внутри” персонажа. В перерывах между дублями актер продолжает играть роль, чтобы полностью перевоплотиться и не переключаться, когда снова раздается команда “Мотор!”.
   • Найдите аспекты роли, которые кажутся вам близкими. Вы когда-нибудь испытывали эмоции, с которыми столкнулся ваш персонаж? Вам приходилось бороться за свое место под солнцем? Для максимального реализма необходимо оживить реплики персонажа собственными эмоциями.

3. Соблюдайте расстановку актеров. Расстановка - это положение и движения актеров на сцене. Не вносите изменений после того, как обсудите расстановку с режиссером. Старайтесь соблюдать все установки в каждой сцене, дубле или повторении. Расстановка важна для целостности, поскольку она помогает выполнять свою работу остальным актерам и техническому персоналу.

   • Этот аспект особенно важен для фильмов, так как идентичная расстановка позволяет режиссеру монтажа незаметно переплетать разные дубли и ракурсы.

4. Не обращайте внимания камеру и зрителей. Если замечать, реагировать и думать о присутствии зрителей, то легко “выпасть” из роли. В большинстве случаев персонажи не знают о том, что они существуют только в мире спектакля или фильма, поэтому ведите себя соответственно. Опыт приходит с практикой, но лучший способ подготовиться - стать перед камерой. Стремитесь игнорировать чувство, будто за вами следят.

   • Многие опытные актеры и участники съемочной группы не смотрят вам в глаза во время игры, поскольку они знают, что естественной реакцией человека будет ответный взгляд. Поступайте точно так же, чтобы не отвлекать других актеров, когда у вас перерыв.
   • Следите за своими действиями в моменты волнения. Не нужно играть с волосами, прятать руки в рукава или переминаться с ноги на ногу. Учитесь владеть собой и задействуйте глубокое дыхание или пейте воду.

Как повышать уровень мастерства

1. Изучайте поведение людей по разговорам и книгам. Требуется знать очень разных людей, чтобы играть самые разные роли. При знакомстве стремитесь меньше говорить и больше слушать. Также интересуйтесь жизнью и разными случаями, обращайте внимание на речь или сленг, впитывайте каждую деталь. Чтение позволяет увидеть все это в действии. Более того, чтение активизирует те же участки мозга, что и актерская игра.

   Смотрите и пересматривайте фильмы с любимыми актерами. Наблюдая за чужой игрой, сначала смотрите сцену глазами простого зрителя. Затем пересмотрите момент, уделяя особое внимание каждому актеру в отдельности. Чем они занимаются, когда молчат? Как произносят свои реплики? Какие позы и осанку они используют? Какими движениями и действиями придают убедительность фразам?

2. Запишитесь на курсы актерского мастерства. Обучение нередко заканчивается съемкой фильма или постановкой спектакля, поэтому курсы позволяют совершенствовать актерское мастерство без лишнего давления. Следите не только за преподавателем, но и за другими учениками. Чему у них можно научиться? Как бы вы улучшили их персонажей? Какие изменения внесли бы? Стремитесь подружиться с другими актерами, общайтесь с ними, обращайтесь за советами и рекомендациями касательно вашей игры.

   • Кто знает, когда один из них сможет прославиться и даже поможет вам получить роль по старой дружбе. Будьте вежливы и дружелюбны со всеми, ведь нужные знакомства очень важны.

3. Ходите на занятия по импровизации. Импровизация - это искусство создавать образ в момент представления, действовать по ситуации и реагировать соответствующим образом. Благодаря таким навыкам ваши персонажи будут казаться естественными, будто вы реагируете на реальные события, а не читаете готовый сценарий. В больших городах существуют различные занятия по импровизации, а многие курсы актерского мастерства включают несколько уроков, посвященных этому аспекту.

   • Используйте игры-импровизации (разыгрывайте предложенные друзьями роли или небольшие сценки, используйте необычные реквизиты), чтобы оттачивать свое мастерство.

4. Используйте метод "холодного чтения" для успеха на прослушиваниях. При холодном чтении вы получаете сценарий и тут же начинаете играть роль. Иногда дается пару минут на просмотр, но в остальных случаях нужно действовать сразу. Такая перспектива может пугать, но здесь нет ничего сложного. Купите книгу с монологами, возьмите отрывок из книги или драматическую статью из газеты и прочитайте вслух. Можно один раз прочитать текст про себя, затем за 20–30 секунд продумать возможные интонации, после чего прочитать текст вслух.

   • Используйте это упражнение для разминки, чтобы физически и морально подготовиться к роли.

• Выражайте себя через игру. Задействуйте все тело, а не только голос. Используйте жесты или движения, но чувствуйте меру.
• Представьте, что сценарий и эмоции - это реальность. Соотносите сцены с событиями из жизни.
• Произносите реплики перед зеркалом. Следите за мимикой и жестами, вносите все необходимые изменения в соответствии с характером сцены или персонажа.
• Актерское мастерство должно увлекать вас. Если вам что-то нравится, то не скрывайте чувств.
• Выражайте чувства всем телом, а не только голосом.
• Читайте много хороших книг. В процессе чтения человек представляет возможные реакции всех персонажей.
• Уделяйте время тому, чтобы стать с персонажем единым целым!
• Верьте в своего персонажа и притворитесь, что вы стали этим человеком. Во всем важно чувство меры. Если персонаж говорит с иностранным акцентом, то используйте его только на сцене.
• Если вам сложно понять характер персонажа, то обратитесь за советом к друзьям и близким.
• Убедитесь, что персонаж вам подходит. В ином случае попросите режиссера подобрать другую роль.
• При импровизации важно не запутать зрителя. Например, если персонаж пришел к врачу, нужно поздороваться и рассказать о своей проблеме.
• Будьте уверены в себе. Временами вас будут критиковать, но никогда не позволяйте себе терять веру в собственные силы. Люди склонны зацикливаться на своих ошибках, страхах и даже ситуациях, которые не происходили в реальности. Не допускайте подобного.

Предупреждения

• Актеров нередко критикуют и сомневаются в их способностях еще до начала спектакля, однако критиковать других легко. Выйти на сцену и хорошо исполнить роль - гораздо сложнее. Продолжайте развиваться, чтобы посрамить скептиков.

Наверное, любая девушка в детстве мечтала стать актрисой и блистать на сцене для восторженных зрителей. На сегодняшний день профессия актрисы довольно востребованная, особенно в сериалах. Но, как стать актрисой? Многие думают, что это очень сложно, нужно иметь специальное образование и обладать недюжинным талантом. На самом деле все намного проще. Нужно, всего лишь, поставить перед собой цель и понять актрисой какого жанра Вам бы хотелось стать.

Для того чтобы стать актрисой, необходимо сделать несколько значимых шагов в своей жизни и запомнить несколько важных правил.

Что нужно чтобы стать актрисой

Множество девушек считают свою внешность неприглядной для актерской профессии. Но, задумайтесь хоть на минутку - все ли актрисы имеют модельную внешность и интересно ли нам смотреть фильмы с участием только лишь длинноногих красавиц с безупречной внешностью? Нет, потому как одна внешность не может передать характер героя, а вот в сочетании с костюмом и словами появляется образ. В театральных ВУЗах все студенты разные, здесь нет одинаковых типажей. Поэтому, первый шаг, перед тем как стать актрисой - избавиться от комплексов и поработать над собой. Вы и Ваш образ должны запомниться зрителю - это залог успеха.

С комплексами и внешностью мы определились. Теперь приступим непосредственно к актерской профессии. Здесь есть несколько вариантов:

• Можно поступить в театральный ВУЗ на актерский факультет и учиться у мастеров своего дела. В таком случае путь к славе на большую сцену Вам открыт. Но перед этим нужно закончить театральную студию. Помните, чтобы стать актрисой, нужно тренироваться. Подберите для себя хорошего педагога, посмотрите работы его учеников и, если Вас все устраивает, смело записывайтесь к нему на занятия;
• Если Вы с раннего детства задумываетесь над тем, как стать известной актрисой, то в этом случае нужно брать индивидуальные уроки у нескольких педагогов, чтобы максимально быстро освоить азы этой профессии. Стоит также посещать всевозможные актерские тренинги и кастинги - для Вас сейчас это лучик надежды;
• Ну, а если Вы хотите сделать себе богатое портфолио, и в будущем стать востребованной актрисой, то лучше всего прийти в театр и предложить свою помощь как доброволец. Во многих постановках есть эпизодические роли, благодаря которым Вас могут заметить. Предложите режиссеру постановки свои услуги, отметив при этом, что Вы имеете начальные познания в актерском искусстве и готовы работать за минимальную плату. Скорее всего, он согласится. Так Вы приобретете бесценный опыт, научитесь взаимодействию с другими актерами и зрителем.

Кастинги в жизни актрисы

Чтобы понять, как стать знаменитой актрисой, необходимо пройти множество кастингов. Не найдетесь, что на первом Вам повезет. Так бывает, но очень редко. На первом кастинге нужно освоиться и понаблюдать, как проходит отбор. Но не стоит опускать руки, а вдруг повезет? Помните одно - нельзя теряться. Сосредоточьтесь на Вашем партнере и не смотрите в камеру без просьбы режиссера. Забудьте о съемочной группе – для Вас ее нет. Стеснение оставьте в стороне и покажите запланированный образ.

Постоянно оттачивайте свое мастерство, и удача обязательно Вам улыбнется.

Как стать актрисой, да еще и известной? Сложный вопрос. Из тысячи выпускников театральных ВУЗов звездами становятся единицы. Но если Вы таки решили стать известной и востребованной, то взвесьте все плюсы и минусы, так как профессия актрисы очень сложная и требует жертв. Если вы считаете, что игра стоит свеч, тогда все карты Вам в руки. Добивайтесь намеченной цели и не жалейте ни о чем!